Raúl Rodríguez Ortiz: «El radioteatro como herramienta educativa para promover el patrimonio inmaterial: hombres y mujeres del maren el sur de Chile»

Raúl Rodríguez Ortiz
«El radioteatro como herramienta educativa para promover el patrimonio inmaterial: hombres y mujeres del mar en el sur de Chile»
Cuadernos.info, n.º 35, 2104
Número monográfico: «Comunicación y Educación»

Cuadernos.info | Pontificia Universidad Católica de Chile | Facultad de Comunicaciones | Santiago de Chile | CHILE

«Resumen

»El radioteatro es un género apropiado para aportar a la memoria sonora, a la promoción y a la transmisión del patrimonio inmaterial. De allí la importancia de indagar sobre la relación entre la radio, la educación y la cultura. En esa línea, este artículo da cuenta de dos experiencias de radioteatro, con textos basados en el saber ancestral de los constructores de lancha tradicional y de las mariscadoras del sur de Chile, ambos de la comuna de Hualaihué, región de Los Lagos.

»A partir de una metodología cualitativa, se recogieron testimonios de estos hombres y mujeres del mar, y se registraron sonidos naturales de sus oficios y de la localidad, como base para la elabo­ración de las dos piezas de radioteatro, cuya trans­misión fue hecha para la región por la emisora con mayor sintonía local. De esta forma se combinaron ficción y realidad para recrear historias populares, formas de vida y sonoridad del pueblo.

»La inicia­tiva permitió así a las comunidades apropiarse de estos bienes culturales a través de una experiencia de enseñanza no tradicional. [...]

»Descripción del proyecto comunicativo

»El proyecto “Radioteatros de historias populares: constructores de ribera y recolectoras de Hualaihué” fue financiado, vía concurso, por el Fondo de Desa­rrollo de la Cultura y las Artes, Fondart, del Consejo de la Cultura y las Artes del Gobierno de Chile el año 2013. Se postuló al fondo regional de Los Lagos, en la línea de Conservación y Difusión del Patrimonio Cul­tural, subcategoría de patrimonio cultural inmaterial, desarrollada desde 2007 por el autor. En esta línea, el género del radioteatro ha cobrado importancia.

»La pri­mera iniciativa de radioteatro fue La memoria al hom­bro, Iquique 1907, pieza que, basada en el libro Santa María de las Flores Negras (2002), del escritor chileno Hernán Rivera Letelier, conmemora el centenario de la Matanza Obrera del Salitre, donde fueron asesina­dos por fuerzas militares más de tres mil trabajadores pampinos, en huelga general por sus precarias condi­ciones laborales.

»El trabajo más reciente en esta línea de patri­monio cultural fue Mil sonidos en un golpe (2013), que aborda el rol de la radio en las horas previas al derrocamiento del gobierno de Salvador Allende (1970-1973). El proyecto se inspiró en el libro de la periodista y Premio Nacional de Periodismo (1997) Patricia Verdugo, Interferencia secreta (1998). Este radioteatro obtuvo en 2014 el primer lugar en radio­drama en la X Bienal Internacional de Radio, cele­brada en México.

»En la línea de patrimonio inmaterial, durante 2011 y 2012 se realizó el proyecto de radioteatros Cuéntame, abuela. La iniciativa nació a raíz del interés de las participantes de un taller de cuentacuentos, en el Centro Lector de la Biblioteca Pública de la Corporación Cultural de Lo Barnechea, una comuna de la Región Metropolitana de Santiago de Chile. El objetivo fue rescatar, a través de la radio, la creación y el rescate de la memoria oral de las integrantes, quienes tenían entre 70 y 95 años de edad. Fue entonces cuando un grupo de diez mujeres de la tercera edad decidió buscar una estación radial que les otorgara las herramientas técnico-profesionales para llevar al formato de radioteatro sus historias narradas en el taller de cuentacuentos, relatos que rescatan mitos populares de su localidad y otros de carácter nacional y latinoamericano. Se produjeron cuatro historias de diez minutos cada una aproximadamente, basadas en los mitos del pájaro tue tue, el diablo y los choclos, el duende blanco y la llorona [nota 1].

»Con la interpretación de las mismas integrantes, la iniciativa se ejecutó conjuntamente entre la radio comunitaria Juan Gómez Millas [nota 2] de la Universidad de Chile y el taller de cuentacuentos del Centro Lector de la Corporación Cultural de Lo Barnechea.

»En ese sentido, como lo subrayan Rodríguez y Matus de la Parra (2012), “los radioteatros permiten no solo revalorizar este género, sino también integrar y mejorar la autoestima de las adultas mayores, al reconocer y valorar sus historias y experiencias de vida. Es un ejercicio inédito, pues muchas de ellas leen y escriben con dificultad” (p. 1).

»El rescate y divulgación de este tipo de iniciativas, y en especial desde formatos como el radioteatro, se consideran particularmente importantes desde una perspectiva de comunicación y educación, por tener su origen en el reconocimiento que la misma comunidad otorga a su historia, tradiciones y expresiones orales, como fuente integrante de su patrimonio inmaterial (UNESCO, 2003). Así entendido, el proceso de salvaguardia de dicho acervo será esencial para su preservación, transmisión y circulación entre públicos amplios, diversos y especializados, según sea el caso.

»El proyecto de radioteatros de las mujeres mariscadoras y de los hombres constructores de lancha chilota que se describirá a continuación puede considerarse, en esa misma línea, como una práctica de comunicación y educación no tradicional. La iniciativa realizada demandó dos meses de investigación, dos meses de elaboración de guiones y tres meses de grabación (junio a agosto de 2014). Participaron quince personas.

»El elenco fue compuesto por nueve actores (dos actores de trayectoria nacional en los roles principales y siete actores locales, de oficio y profesionales). Dos personas conformaron el equipo de grabación y otras dos la posproducción. Participó una productora general, una directora de voces y el director general del proyecto. La transmisión de los radioteatros se realizó por Radio Bío Bío, emisora que es primera en audiencia en la región de Los Lagos y primera radio en sintonía del país (IPSOS, 2014). La emisión se realizó entre el 17 de noviembre y el 8 de diciembre de 2014.

»El proceso descrito permite dar cuenta de la importancia de rescatar y difundir el patrimonio inmaterial, al concebir un radioteatro como un proceso de intervención social que involucra distintas etapas, desde la investigación hasta la transmisión y recepción. La radio, en estos contextos, es más que un medio de comunicación. Su importancia es significativa en localidades más apartadas, donde incluso puede ser la fuente más importante, o en ocasiones la única fuente de información para las comunidades. En relación con la recuperación del saber y de la cultura popular inmaterial, el radioteatro es una manera de ofrecer otros soportes de difusión. Esto es importante desde una perspectiva de comunicación y educación en Chile, país en el que la radio es un medio de alta audiencia, muy valorado por la población. En efecto, el 64,2% de los chilenos y chilenas escucha radio diariamente (IPSOS, 2014).

»Notas [en el texto precedente, extracto del artículo completo publicado por Cuadernos.info]

»1. Los cuatro radioteatros fueron escritos con base en la memoria oral de las participantes en el taller y en la información documental existente sobre estos mitos populares. El trabajo fue realizado entre abril y noviembre de 2011 en los estudios de la Radio Juan Gómez Millas de la Universidad de Chile. La metodología de trabajo fue experimental, ya que se recurrió a la memoria oral para lograr la actuación de las participantes, debido a que varias de ellas escribían con dificultad o eran analfabetas. El proyecto concluyó con la presentación del material digitalizado y la entrega a las redes de radios comunitarias del país.

»2. La Radio Comunitaria Juan Gómez Millas pertenece a la Escuela de Periodismo de la Universidad de Chile. Lleva siete años desarrollándose como un espacio en el cual participan principalmente universitarios, organizaciones y colectivos, quienes proponen contenidos sociales, educativos, culturales, informativos y medioambientales de Chile. La parrilla cuenta con veinte programas de escucha y de descarga gratuita en www.ivoox.com. Su transmisión online se realiza a través de www.radiojgm.uchile.cl.

»Referencias [citadas en el texto precedente, extracto del artículo completo publicado por Cuadernos.info]

»IPSOS Chile. (2014). Ranking de audiencia [Ranking of audience]. Santiago: Author. In http://es.scribd.com/ doc/241201790/Ipsos-Radios-2014.

»Rodríguez, R. & Matus de la Parra, P. (2012). Proyecto “Cuéntame, Abuela”. Radioteatros con Adultos Mayores [Project “Cuéntame, Abuela”. Radio dramas with elderly]. Congreso Comunicación y Educación. Segovia. In http://www.educacionmediatica.es/comunicaciones/Eje%203/Ra%C3%BAl%20 Rodr%C3%ADguez%20Ortiz%20-%20Patricia%20Matus%20de%20La%20Parra.pdf

»UNESCO (2003a). Directrices para la creación de sistemas nacionales de Tesoros Humanos Vivos [Guidelines for the establishment of national systems of Living Human Treasures]. Paris: Author. In http://www.unesco. org/culture/ich/doc/src/00031-ES.pdf

»UNESCO. (2003b). Convención para la salvaguardia del patrimonio cultural inmaterial [Convention for the Intangible Cultural Heritage Safeguarding]. Paris: Author. In http://unesdoc.unesco.org/ images/0013/001325/132540s.pdf»

El artículo completo en descarga libre se encuentra disponible en la web de Cuadernos.info

Info complementaria

Instituto de la Comunicación e Imagen de la Universidad de Chile, «Comienza ciclo de radioteatros con historias populares del sur de Chile».

Rosa María Alonso: «Una experiencia educativa: enseñando lengua y literatura a través de la gastronomía intercultural»

Rosa María Alonso Fernández
«Una experiencia educativa: enseñando lengua y literatura a través de la gastronomía intercultural»
Dedica. Revista de Educação e Humanidades, nº. 5, 2014.

Dedica. Revista de Educação e Humanidades | Universidad de Granada | Facultad de Educación y Humanidades del Campus de Melilla | Melilla | ESPAÑA

La primera vez que leí este artículo me pareció un ejercicio exigente y complejo, a la vez que bonito y para ser realizado con ganas, a fin de darle un ritmo ágil necesario. Por segunda vez lo leí, más detenidamente, y llegué a la conclusión de que su título se queda muy corto, ¡cuánta riqueza y vida hay detrás de los términos ‘lengua’ y ‘literatura’ y del adjetivo ‘educativo’! En cualquier momento puede surgir esta reflexión, con tantas aportaciones valiosas como se hacen y se pueden conocer, por fortuna.

El ejercicio expuesto en este trabajo equivale a una experiencia de viaje; viajar decimos que es una de las mejores formaciones, ¿qué tiene de formativo? Básicamente, el contacto con una cultura diferente, con la que chocar, comparar, sacar conclusiones, abrir y cultivar mente y sensibilidad, descubrir… y de ahí para arriba, pues los verbos podrían alargarse hasta el infinito. Importantes elementos de la experiencia de viajar pueden recibirse y realizarse a través de los libros e Internet, y si además se cuenta con la oportunidad de un entorno que ayude a la vivencia interna, a la reflexión, la discusión, será una experiencia aún más útil; si hay condiciones, se convertirá incluso en una experiencia que deje buena huella e inquietudes de cara al futuro.

Diferentes cultos religiosos, diferentes motivos y formas de celebrar en la mesa de casa... diferentes experiencias de preparar un plato… y a la hora de ser protagonistas, de ser chefs, los ingredientes y los utensilios son la imaginación, la lectura, el ejercicio de la lengua... El plato para elaborar es un texto, en un menú de dos: prescriptivo y publicitario. Con tan solo aportar la cualidad lingüística principal que debe tener uno y otro, la experiencia se convierte en una semilla de habilidades, competencias y capacidades.

A continuación se puede leer el resumen del artículo incluido por la autora:

«A través de esta experiencia educativa, que se llevó a cabo en un Instituto de Educación Secundaria en Ceuta, se marcó como principal objetivo el desarrollo de la competencia lingüística, teniendo como elemento de interés y motivación la gastronomía intercultural, en nuestro caso los platos típicos de las principales fiestas religiosas de las 4 culturas que conviven en Ceuta. Con el ánimo de acercarnos a otras culturas y fomentar así la tolerancia hacia todas ellas.

»Desde el punto de vista lingüístico, esta experiencia nos sirvió para identificar y producir textos prescriptivos y textos publicitarios. También para conocer el significado de expresiones relacionadas con los alimentos y la gastronomía.

»Por otra parte, desde el punto de vista literario, se conjuga el maridaje entre literatura y gastronomía, ayudados de la mano de escritores como Laura Esquivel, Pablo Neruda y algunos textos escritos en ladino, es decir, la lengua que fue y es hablada por los sefardíes.

»Para facilitar al alumno el desarrollo de la competencia lingüística a través de la gastronomía intercultural, se ha tenido en cuenta la importancia del trabajo por proyectos, ya que favorece su motivación y aprendizaje al tener en cuenta la diversidad de intereses y estilos de aprendizaje, también promueve el aprendizaje significativo, haciendo que el alumno controle su propio aprendizaje, favorece la colaboración entre alumnos, el trabajo en grupo, se promueve la implicación y la iniciativa personal.»

León Alberto Maturana S.: «Los niños pequeños y la lectoescritura audiovisual en la Sociedad de la Información»

Este trabajo da cuenta de varias experiencias en el aula, con alumnos de preescolar, alrededor de la relación con el audiovisual.

Son ideas y experiencias que la familia y el niño o la niña pueden haber realizado como parte de su vida cotidiana. Llevarlas a cabo en el aula implica su desarrollo en compañía de los pares, con la riqueza añadida de la comunicación y el conocimiento de otras experiencias y, principalmente, con la aportación del profesor, que abre la puerta a pensar de forma crítica y creativa, en lugar de asumir una pasividad que alimenta la manipulación.

El extracto a continuación anima a leer el artículo completo y deja elementos de conocimiento y reflexión en la página de hoy dedicada a la lingüística textual.

En cuanto a las referencias bibliográficas, remito a la publicación original.

León Alberto Maturana S.
«Los niños pequeños y la lectoescritura audiovisual en la Sociedad de la Información. Resultados y conclusiones de una experiencia piloto de alfabetización audiovisual»
Aularia. Revista Digital de Comunicación, vol. 3, nº. 1, 2014.

Aularia. Revista Digital de Comunicación | Grupo Comunicar. Asociación profesional de periodistas y docentes andaluces | Huelva | ESPAÑA

De: «Presupuestos de la experiencia. El problema» (pág. 77)

«Se sabe que el niño, la niña es considerado como mercado por las poderosas empresas de la industria cultural y que esto determina la manera como es comprendida la infancia en la cultura digital (cfr.Steimberg y Kincheloe: 2000, p.15 y ss). Ello no obsta, sin embargo, para constatar que una parte de esa producción ostenta una alta calidad, quizá la razón fundamental de su éxito y masividad. Pero, independientemente de la calidad que puede revelar la lectura experta de esos productos, al lado de esa excelencia proliferan productos con contenidos paupérrimos, cuando no sencillamente lesivos para la salud psíquica de los pequeños.

»Afirmamos que este aprendizaje espontáneo y en soledad de la lectura de productos audiovisuales transmitidos por la televisión comercial es altamente problemático, pues transforma las experiencias televisivas de los niños en ámbitos propicios para el uso de técnicas de manipulación mental —basadas en la psicología, la retórica y las ciencias del comportamiento— con el objeto de acrecentar las ganancias de las empresas de la industria cultural, además de servir a la consolidación del statu quo, tal como revelan algunos trabajos de estudios culturales aplicados a la televisión (H.Giroux: 1997; P.McLaren, J.Morris: 1997; D.Kellner: 1990).

»En términos generales, pues, la propuesta que hicimos a la Universidad se basa en la necesidad de intervenir en esa relación para posibilitar la autoconstrucción de una subjetividad autónoma, crítica y creativa, desde la educación formal e involucrando, además del Estado, a la familia, organizaciones no gubernamentales, artistas y empresarios de medios.»

De: «El concepto de alfabetización audiovisual en el contexto de la alfabetización digital» (págs. 77-78)

«La alfabetización en una sociedad reticulada y en expansión gracias a las nuevas tecnologías de la información y la comunicación tiene que entenderse, necesariamente, como un proceso de varias dimensiones (tal como postula Gutiérrez Martín: 2003). Como el primer y fundamental sistema de representación simbólica, de significación y de comunicación de un sujeto es su propia lengua, la alfabetización es, en un sentido primario, la formación de la capacidad de escribir, es decir de acceder a los códigos que permiten transformar los sonidos articulados como palabras en sonidos articulados como significantes legibles. Al pensar la alfabetización en relación al uso de las TIC, este sentido se amplía para abarcar todas las formas de habilitar la inteligencia para el uso de aparatos y sistemas de representación diferentes, como los basados en imágenes —imágenes pictóricas, imágenes fotográficas—, y en la asociación de imágenes móviles y sonidos como un nuevo tipo de significante posibilitado técnicamente por los aparatos de cine y televisión. Así, el presupuesto que sirvió de base y punto de partida para nuestro trabajo fue, justamente, la correlación, complementación y mutua influencia de todos los procesos mediante los cuales el niño, la niña aprende a significar, a usar sistemas diversos de representación en la institución escolar.

»Por cierto, la alfabetización digital no es un mero entrenamiento en el uso de aparatos. A partir de las ideas de Emilia Ferreiro sobre el proceso de aprender a escribir (Ferreiro: 1991), puede extrapolarse un principio general: nada de lo que el niño haga para comprender e internalizar los significados que hacen posible su comunicación carece de relevancia cognitiva. Los dibujos infantiles en el preescolar no son meros intentos imperfectos o inmaduros del niño por hacer algo que no comprende pero que quiere ‘imitar’, sino procesos de simbolización (en sentido piagetiano).

»El niño, la niña, cuando dibuja hace perceptible —coloca en la intersubjetividad— un modo individual, personal de vincular un significado a algo que puede verse. En consecuencia lo que el niño hace con los medios representacionales que encuentra en su entorno es valiosísimo en orden a comprender la manera como se va desarrollando su capacidad de conocer y, a una, de significar. Cabe decir lo mismo de los juegos que lo involucran físicamente, como cuando imita, por ejemplo, al héroe de Dragon Ball Z. También en este caso se trata de una forma específica de significar a partir del uso representacional del cuerpo.»

De: «Lectura y conversación en el aula» (pág. 79)

«Para trabajar con los niños el punto de partida fue la transformación del aula en un ámbito con la forma de una comunidad de indagación filosófica según el modelo de Filosofía para Niños [FpN]. Para ello transformamos la estructura del espacio áulico de tal manera que facilitara la conversación: los niños se sentarían en círculo y los docentes formaríamos parte de él. Las interacciones en un aula de FpN se basan en la libre expresión, la escucha atenta de todas las palabras, la aceptación, respeto y valoración de todas las particularidades, el cuidado recíproco y el placer compartido de hablar, expresarse y sentirse bien con los otros, obviamente en un estructura previamente diseñada en sus contenidos y objetivos y controlada y cuidada por los docentes.

»El propósito central del proceso imaginado fue averiguar si lo que hacen los chicos con los textos de diversa procedencia y estilo en un espacio estructurado de esta manera, los llevaría a una mayor comprensión de lo que significa ‘ver dibujitos’ y, en consecuencia, de cómo esto les serviría para entender mejor el modo como se relacionan con las personas y las cosas de su mundo. En consecuencia, sería un aula donde los niños pudieran jugar con diferentes textos, disfrutarlos, hablar sobre ellos, teniendo como horizonte la plena elaboración de sus experiencias televisivas y su integración con las otras formas de leer y significar.»

De: «Lectura de una historieta» (pág. 81)

«Al proponerles que usaran las viñetas para contar algo diferente, logramos —hasta cierto punto— el descentramiento (Piaget) del niño con respecto al relato. Me ha sorprendido comprobar hasta qué punto un preescolar es capaz de adoptar una posición metacomunicativa con respecto al autor y las técnicas que utiliza. De modo que el proceso ideado condujo claramente a una comprensión intuitiva de lo que significa ‘contar un cuento’ y ‘ser autor’.»

De: «Acceso a los aparatos y sus operaciones (aprendizaje del uso de los aparatos para la producción de significados mediante imágenes y sonidos). La cámara fotográfica» (pág. 84)

«Comenzaron a experimentar de manera libre enfocando la cámara hacia lo que quisieran dentro del aula: los compañeritos, el pizarrón, los juguetes, las mesitas, las mochilas, el panel de exposición, la maestra... Cada uno sacó su foto mientras el resto hacía alguna tarea preparada por la maestra. Otro día les di la posibilidad del desorden y el libre juego. Gritos, amontonamientos detrás de la cámara, payasadas varias, corridas y manos delante de la lente. Si bien el proceso me dejó bastante intranquilo respecto de la pertinencia de haberles dado esa libertad el resultado fue extraordinario en más de un sentido. En síntesis, creo no equivocarme si afirmo que se trató de una notable búsqueda experimental de lo que significa jugar con las imágenes y sentirse ellos mismos protagonistas.»

De: «Acceso a los aparatos y sus operaciones (aprendizaje del uso de los aparatos para la producción de significados mediante imágenes y sonidos). Exposición de una animación» (pág. 84)

«Las maestras buscaron juguetes y objetos apropiados para montar el escenario donde actuarían los personajes. Diseñaron la escenografía sobre una mesa y, con la cámara en el trípode, hicieron alrededor de 50 tomas de los muñequitos en diferentes posiciones. Luego las procesaron con Monkey Jam, un programa muy simple de Stop Motion que permite la construcción de una animación mediante fotografías.

»Primero se lo mostré completo. Es muy corto, así que se lo pasé varias veces. Luego les mostré los juguetes con los que se había armado la animación: el cocodrilo, el oso, los salvadores... y los elementos de la escenografía. De modo que tuvieron la posibilidad de comparar la imagen representada y las cosas tal como eran en su apariencia real.»

De: «Conclusión» (págs. 84-85)

«Sobre la base del modelo de alfabetización audiovisual descrito he planteado la ampliación y profundización de la investigación en el campo de la educación pública, tomando como marcos regulatorios posibilitantes la Ley de Educación Nacional. Hacia una educación de calidad para una sociedad más justa (Ley Nº 26.206) y la Ley de Servicios de Comunicación Audiovisual (Ley Nº 26.522). En este nuevo proyecto —ya aprobado— nos proponemos aplicar el modelo en el ámbito de la educación pública y gratuita.

»Pensar las nuevas tecnologías de la información y la comunicación y sus productos desde la perspectiva de la cultura digital en nuestro país y Latinoamérica es crucial para comprender, en diferentes niveles de complejidad y profundidad, la forma como se construye hoy la realidad y reflexionar sobre la manera como se ejerce el poder en las sociedades del conocimiento. En consecuencia, el enfoque educativo sobre las TIC en el marco de la construcción de la cultura de paz en nuestro país, apunta a generar las condiciones para entenderlas en su potencialidad transformadora e imaginar nuevas formas de relacionarnos y proyectarnos como individuos y sociedad.»