«Los únicos dos refranes empleados no ofrecen ninguna variación con respecto a su forma institucionalizada, pero poseen recursos fonoestilísticos que traslucen humor e ironía, rasgos en Machado de Assis»

Sandra Aparecida Teixeira de Faria
«Funciones discursivas de los enunciados sentenciosos en Papéis Avulsos (1882) de Machado de Assis (1839-1908)»
Revista de Filología Románica, vol. 99, n.º 319 (2019)

Revista de Filología Románica | Real Academia Española | Madrid | ESPAÑA

Se incluye a continuación un extracto seleccionado de las páginas 72 a 74 de la publicación en PDF. Las referencias pueden consultarse en la ubicación original.

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«Introducción

»La capacidad de síntesis de una idea y el hecho de contar con el reconocimiento por parte de una comunidad determinada hacen que el uso de los enunciados breves sentenciosos o paremias, tanto en el lenguaje oral como culto, sea un recurso lingüístico de gran utilidad. Su empleo en la comunicación proporciona un mayor dinamismo al habla y, a la vez, posibilita la activación de mecanismos de descodificación de la información que exigen un menor esfuerzo para su recepción y comprensión por parte del receptor.

»De esta forma, podemos considerar que esas características resaltan el papel fundamental que desempeñan esas unidades fraseológicas (UF) cuando incluidas en la comunicación lingüística, al poner de relieve su función básica textual (Zuluaga 1997: 631-636). Por otro lado, cabe destacar la capacidad argumentativa de las UF, factor que constituye también otra de sus principales marcas.

»Los enunciados breves y sentenciosos se dividen en distintas categorías paremiológicas e, siguiendo las propuestas de Sevilla Muñoz y Crida (2013), en este trabajo nos centraremos en el estudio de las funciones discursivas del grupo de paremias clásicas o populares, más específicamente, los refranes y frases proverbiales, paremias éstas de origen anónimo, cuyo uso es preferentemente popular (Idem: 110), presentes en dos cuentos de la obra Papéis Avulsos, de Machado de Assis, escritor brasileño del siglo XIX.

»Lázaro Carreter (1979: 220-221) destaca el reconocimiento del que disfrutan los refranes y resalta que su utilización en el discurso hace que el hablante disponga de un argumento dotado de credibilidad y autoridad.

»En su estudio titulado Texto Proverbial Português, Lopes (1992: 345) enfatiza que el refrán está institucionalizado como texto y su autonomía como enunciado permite el desarrollo de su estudio desde el punto de vista semántico. Según la autora, la paremia dispone en su composición de la partición de dos formas que determinan su interpretación textual: una abierta, la cual facilita su incorporación a diferentes situaciones, proporcionando a cada una de ellas la lectura correspondiente; otra cerrada, considerando una “interpretação-padrão” propia mantenida por la tradición.

»Con relación a la propiedad semántica y al alcance interpretativo de las paremias, Navarro Domínguez (1994: 35) alude a la ambigüedad del proverbio, al hecho de que su sentido está condicionado al texto y puntualiza que: “Si bien es verdad que el significado del proverbio es indefinido y que para individualizarlo es necesario conocer el contexto, también es cierto que el número de interpretaciones efectivas es restringido”.

»Según Corpas Pastor (1996: 164), durante el proceso interpretativo estándar, las paremias pasan por tres niveles de interpretación, formando parte del último su concretización en el contexto. Así, la autora resalta que el “significado global» de los enunciados fraseológicos está determinado por las “circunstancias de su emisión” y «la situación en cada momento» en las que se emplean.

»El proceso para la realización del mensaje pasa de su producción en el hemisferio cognitivo −estimulado por referencias de naturalezas diversas relacionadas con un olor, un recuerdo, una figura...− a su conceptualización, es decir, a la forma de darle significado. Pero, en ese complejo sistema de configuración y expresión de las ideas, destaca la importancia del significado transmitido por los enunciados y, refiriéndose a ello, Lopes (1992: 347) comenta que es un “significado cuja apreensão se torna essencial no processo de interpretação dos tropos verbais e cujo cálculo inferencial ([...] dependente de parámetros contextuais diversos) permite resolver eventuais descontinuidades temáticas ou reconstituir a coerência de um fragmento discursivo”.

Las clasificaciones de Zuluaga

»En nuestro estudio, el análisis sobre las funciones de las paremias en el contexto tendrá en cuenta la clasificación propuesta por Zuluaga (1997: 631-639), que, a nuestro parecer, abarca de forma amplia los distintos papeles relacionales que las UFs pueden originar en el discurso. Asimismo, a modo de complemento, nos apoyaremos en el trabajo de Lopes (1992).

»Zuluaga separa las funciones de las UFs en textos literarios en dos grupos: funciones inherentes y funciones no inherentes. Las primeras dependen directamente de la UF y las segundas “se definen como efectos de sentido” subordinados al contexto en que son insertadas (1997: 636). Según el autor, hay cuatro rasgos distintivos dentro de las funciones inherentes y dos grandes grupos constituyen las funciones no inherentes.

»Dentro de las funciones inherentes de las UF se establecen cuatro grupos:

»1. Función textual fraseológica básica: vehicula el mensaje de manera simplificada y fácil para la comprensión por parte del lector y/u oyente. Tiene como rasgos principales el estar institucionalizada dentro de la norma lingüística de una determinada comunidad de hablantes; además, pueden adoptar diferentes sentidos conforme el contexto; y, por último, suelen ser cortas, con lo cual, presentan una capacidad de condensación expresiva (Idem: 631-633).

»2. Función connotativa o evocatoria: aporta alguna información que facilita la identificación, por ejemplo, del país de origen del hablante (Idem: 633).

»3. Función icónica: presenta imágenes en las UF. En investigaciones psicolingüísticas, en particular, el autor cita el trabajo desarrollado por Annelies Buhofer (1989, apud Zuluaga 1997: 634), apoyado en la “codificación dual” de fraseologismos figurados, se constata que los sistemas verbal e icónico poseen canales distintos, pero están relacionados entre sí, interactuando de forma más efectiva y rápida para la comprensión del mensaje.

»4. Función lúdico-poética: se deriva del empleo de “procedimientos fonoestilísticos” (aliteraciones, ritmos, asonancias, paralelismos, etc.), que colaboran a la expresión y aceptación del enunciado elaborado con esos recursos, puesto que atraen la atención del oyente. Zuluaga resalta que “una UF conformada con dichos procedimientos confiere al discurso —incluso aunque el asunto sea melancólico— su nota de gracia y humor” (Ibidem: 635).

»De las funciones no inherentes forman parte los siguientes grupos:

»El primer grupo trata de la “desautomatización”, término adoptado por el autor para designar a las modificaciones producidas en las UFs a través de “procedimientos creativos” y cuyos resultados pueden llevar a “ambigüedades, intertextualidad, reflexión metalingüística, refuerzo de la percepción o de la atención, orientación hacia las formas mismas, humor” (Ibidem: 636-637),

»El segundo está formado por dos subgrupos:

»a) Funciones de composición o estructuración de los elementos narrativos donde se incluyen los valores de conexión sucesiva en la narración, resumen, mención anticipatoria etc.;

»b) Funciones semántico-estilísticas, que engloban el “comentario”, la “explicación”, la “descripción”, la “argumentación”, la “exhortación”, la “enseñanza”, la “caracterización de personajes”, la “valoración afectiva”, el “humor”, la “sátira”, entre otros (Ibidem: 638).

»Partiendo de dichas premisas, analizaremos las funciones de aquellos enunciados sentenciosos clasificados como paremias clásicas o populares presentes en los cuentos “O Alienista” y “Teoria do Medalhão”, que forman parte de Papéis Avulsos, obra de 1882, publicada en la etapa del Realismo literario brasileño, constituida de doce cuentos. Aunque las paremias clásicas o populares no sean abundantes en su obra, puesto que la predisposición de Machado de Assis recae en las paremias cultas, propiamente en los aforismos, nos interesa verificar las funciones que aquellas adquieren en la narrativa, considerando el momento y entorno en que son requeridas por el autor.

Conclusiones

»Hemos verificado que un mismo enunciado sentencioso puede contener características variadas, lo que le permite cumplir, a la vez, distintas funciones, según el con-texto en que aparece. En lo referente a las funciones de las paremias y sus ubicaciones en el discurso, observamos que Machado de Assis elige ocasiones muy concretas para insertarlas y que se justifican por la importancia que adquieren en la composición de la narrativa como enlace, conclusión, titulación, etc, aspectos que engendran elementos para dar una reorientación al enredo.

»De igual relevancia son las funciones semántico-estilísticas presentes en esos enunciados sentenciosos contextualizados, constituyéndose en evidentes parcelas de influencia para la comprensión e interpretación tanto de los personajes como de la situación en que ellos se desarrollan.

»En el caso del enunciado (1), “se todos os gostos fossem eguaes, o que seria do amarello?”, este sirve como argumentación y caracterización del personaje (funciones semántico-estilísticas) y conclusión (función estructural), primero en defensa de Eulalia y luego como in-troductor de la duda, elemento que faltaba entre las posibilidades dibujadas por el personaje de la mujer más piadosa;

»en el (2), “Uma idéa traz outra”, se destacan las funciones compositivas de enlace, mención anticipatoria y titulación de la narrativa, dando relevancia al momento que desencadena la difícil decisión de Crispim Soares con relación a permanecer o no al lado de Simão Bacamarte;

»en el (3), “ladrão que furta ladrão tem cem anos de perdão”, sobresalen las funciones semántico-estilísti-cas de explicación, comentario y caracterización de los personajes, por un lado, y, por otro, la función estructural de conclusión, adquiriendo el peso del calificativo de ladrón la forma de resumen de la verdad en torno a los personajes Porfírio y João Pina;

»en el enunciado (4), “Preso por ter cão, preso por não ter cão!”, se verifican la función compositiva de conclusión y las funciones semántico-estilísticas de co-mentario y descripción de perplejidad, como estímulos para hacer creer al lector que Simão Bacamarte no está cuerdo, dada la falta de coherencia que los demás veían en sus resoluciones;

»en el (5), “Uma notícia traz outra”, se constatan las funciones de estructuración de la narrativa de enlace, resumen y mención anticipatoria, siendo usado en la ocasión en que el padre de Janjão da seguimiento a la transmisión de su particular doctrina de la vida e introduce otro componente importante a tener en cuenta: aumentar su popularidad por medio de la publicidad de sus actos.

»Como resultado de la adecuación de las paremias al contexto, verificamos que el autor utiliza el recurso de la desautomatización, para alcanzar los diversos efectos que pretende provocar en la narración, como la ambigüedad en (1), el refuerzo de la atención en (2) y el refuerzo de la reflexión en (5). Los únicos dos refranes, (3) y (4), que aparecen no presentan ninguna variación con respecto a su forma institucionalizada, pero son poseedores de recursos fonoestilísticos que dejan traslucir humor e ironía, aspectos tan peculiares en muchos de los escritos de Machado de Assis y que se hacen evidentes también en los demás ejemplos aquí estudiados».

«Sabrina Salvador (@SSabrina_LND), Grupo Hachette (@Hachette UK), compartirá en el @CongresoEbook su visión sobre la #datascience para la toma de decisiones estratégicas en el mundo del #libro»

Ronda Somontano (@RondaSomontano)

«La responsable del área de inteligencia del cliente de la editorial Hachette, uno de los cinco principales grupos editoriales del mundo, abrirá el Congreso del Libro Electrónico (@CongresoEbook) con una conversación con el periodista cultural Jesús Ruiz Mantilla acerca del estudio de datos del comportamiento de los lectores y sus posibilidades en la industria del libro.

»Sabrina Salvador, Group Senior Insights Manager del Grupo Hachette, será la encargada de la primera de las intervenciones que tendrá lugar en el Congreso del Libro Electrónico el día 14 de noviembre con una conversación con Jesús Ruiz Mantilla, periodista cultural de El País, acerca de la nueva cultura de los datos y su funcionalidad para conocer el comportamiento, intereses y afinidades de los lectores.

»En esta séptima edición, el Congreso pasará de la teoría a la acción. La representante del grupo editorial Hachette hablará sobre la necesidad que tienen las editoriales de comprender el comportamiento real de los lectores para tomar futuras decisiones estratégicas. Para ello les planteará los beneficios de aplicar la data science en todos los procesos del mundo del libro.

»Esta ciencia se encarga de extraer información de valor de grandes paquetes de datos, combinando estadística, matemáticas e informática. A través del estudio de estas cifras conseguidas por diferentes tecnologías, sumado al conocimiento de libreros y editores, las editoriales y plataformas podrán entender mejor las necesidades y gustos de los diferentes lectores.

»La sesión se desarrollará en inglés con traducción al español y se emitirá en streaming».

Lee el reportaje completo en Ronda Somontano

«Ireland’s biggest academic library caters for collaborative learning styles: Arup (@ArupGroup) engineers helped deliver this vision. Glucksman Library (@ULLibrary) at the University of Limerick (@UL)»

Arup (@ArupGroup), «Glucksman Library, University of Limerick, Limerick: Ireland’s biggest academic library caters for collaborative learning styles»

«The flagship Glucksman Library extension at the University of Limerick (UL), sponsored by philanthropists Lew and Loretta Glucksman, has produced the biggest academic library in Ireland and one of the most digitally advanced archives in the world.

»This forward-looking extension and refurbishment, which houses one of Ireland’s most important Yeats collections, is a digitally-integrated library boasting innovative book storage and retrieval systems and a variety of digital research and learning spaces.

»The Glucksman building also reflects current approaches to academic learning and university living. Flexible learning underpins all of the design work, allowing for multi-modal learning styles, with a mix of multi-purpose and collaborative working spaces as well as more traditional scholarly study areas.

»Arup engineers helped deliver this vision, providing a range of services including civil, structural, mechanical, electrical and fire engineering.

»Robotic library archives help free up space for learning

»The university researched cutting-edge facilities across the world during the design of the new library space. The new extension will help the library double in size thanks to an Automated Reserve Collection facility (ARC), a 10m-high vault that can store over 500,000 books and is operated by a robotic crane for easy retrieval.

»Creating the space required the installation of the ARC vault, the first one of its kind in Europe and one of 50 globally. This presented our engineers with a structural challenge as we needed to create this void, while still supporting the adjoining floor plates. We also needed to design flexibly to enable the crane to be replaced in the future, as required.

»Creating space for collaborative learning

»Centrally storing books in the ARC enabled an open plan, flexible space without compromising the students’ needs for access to materials. The vault cuts down on storage space as it can store half a million volumes in little more than a tenth of the space occupied by conventional shelving.

»The newly freed-up spaces can easily be reshaped and reused as the library grows, without requiring changes to the ventilation system, which is through a floor plenum, meaning it is supportive of repurposing over time. Our fire engineers overcame the challenge of integrating the existing library building with the new extension. During design and construction, we also advised on the appropriate design solutions to mitigate risks including ground gases, a high water table and poor ground conditions.

»The resulting open spaces in the library can be used for collaborative learning, reflecting the new learning styles of students. There are dedicated spaces for postgraduate and faculty study, group study and exhibition spaces; and the building also features a Medical & Health Sciences Library, a Law Library and Appellate Court. Experiential learning is enabled through the set-up of a ‘moot court’ as a practice area for students to present cases in a courtroom-type setting. Other bespoke areas include a Digital Scholarship Centre, Social Learning Spaces and an Assistive Technology Centre.

»Protecting historical collections

»The library also contains UL’s historic collections in a series of special collections rooms. Specific environmental controls are required in order to prevent damage to the delicate collection of manuscripts. Arup designed the specialist air conditioning systems and UV filters on luminaires to protect the sensitive documents, allowing them to be moved back to the library, as prior to the extension, they were located off-campus. It is now easier for students to access this collection while conducting research».

«El #subjuntivo aparece ligado más a la #oralidad que a la #escritura y cuando el periodista elabore el #titular, raramente utilizará este modo, a no ser que tome citas directas»

Luis Raya Martínez
«Pragmática del modo subjuntivo español en los titulares del periodismo deportivo»
Tonos digital, n.º 37 (2019)

Tonos digital. Revista de estudios filológicos | Universidad de Murcia (@UMU) | Murcia | ESPAÑA

Se incluye a continuación un extracto seleccionado de las páginas 1 y 18 a 25 de la publicación en PDF. Las referencias pueden consultarse en la ubicación original.

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«RESUMEN

»En este trabajo se trata, además del estado de la cuestión acerca del modo subjuntivo en español, de los diferentes sentidos de este modo verbal en los titulares del periodismo deportivo digital. Es en el subgénero del reportaje donde su presencia se hace más patente y, sobre todo, en el reportaje de citas. En este sentido, puede afirmarse que su uso se halla ligado al estilo directo. Por último, cabe señalar que determinados operadores argumentativos, como quizá u ojalá, así como las relaciones contextuales del subjuntivo en expresiones como puede que o no creo que (entre otras) inciden en el valor del subjuntivo.

»El objetivo principal es determinar los valores pragmáticos del modo subjuntivo español en los titulares de los diarios periodísticos deportivos Marca, As, Sport y Mundo deportivo en su versión digital, así como otros parámetros secundarios como su frecuencia de aparición en cada subgénero, qué diario hace más uso de este modo en sus titulares, qué tiempo se repite más en general en el periodismo deportivo y en particular en cada subgénero, o qué alomorfo es más común (–ra o –se). Para ello, la metodología será realizar un análisis pragmalingüístico a partir de un corpus de 300 titulares que suman 308 verbos en modo subjuntivo.

»ANÁLISIS PRAGMALINGÜÍSTICO

»Ante la enorme amplitud del corpus, en este apartado se tratarán algunos casos en los que el uso del subjuntivo resulta más productivo a la hora de ser estudiado.

»Doble ocurrencia del subjuntivo

»(1) Valerón estará en el staff técnico sea quien sea el entrenador.

»Llama la atención el uso del subjuntivo en este último enunciado, encontrado en el subgénero noticia, en el que el verbo ser en tiempo presente se encuentra en un contexto de conmutación. Sintácticamente puede funcionar como una subordinada concesiva y su valor pragmático, por tanto, de concesión. Hemos encontrado una breve explicación de Hummel (2004: 99) ante un caso similar que intentaremos conectar con este.

»Dicho autor considera este tipo de situaciones como “doble ocurrencia del subjuntivo”, pues se hace referencia a alternativas del evento, esto es, que con cada una de las formas del verbo, en este caso sea, el subjuntivo designa un acontecimiento que posiblemente pueda ocurrir; por tanto, se podría cambiar por ocurra -sea1- lo que ocurra -sea2-. Entonces, no aludirá a la existencia de eventos, sino a su posible ocurrencia. Aquí se refiere a la sucesión del hecho que enuncia el verbo en modo indicativo (estará), pero no a cómo se desarrollan los eventos en la realidad.

»Desde el punto de vista de la relevancia comunicativa, la ocurrencia de eventos ocupa el primer plano a la hora de comunicarnos y transmitir una información. El propio evento aparece enunciado como una doble alternativa, implica que sea quien sea quien entrene al equipo: Valerón formará parte del cuerpo técnico, independientemente de lo que suceda entretanto, ese será el resultado final. Para el autor, pues, en este tipo de casos, el valor de “ocurrencia posible” partiría directamente del verbo en subjuntivo.

»“Quizá” como atenuante

»(2) Rossi: ‘Quizá Alonso y yo corramos juntos las 24 Horas de Le Mans’.

»En el que el adverbio de duda “quizá” provoca que se pueda utilizar un verbo en modo subjuntivo de forma independiente. En este tipo de situaciones, aunque la lógica de desencadenamiento debida al valor que posee el subjuntivo de hipotético y pese a que en la mayoría de las ocasiones el hablante se decante por el uso de este modo, se puede elegir entre utilizar el modo indicativo o el subjuntivo, pues es el adverbio quien aporta por sí mismo el matiz de posibilidad, duda, incertidumbre, probabilidad o sugerencia. Funciona, por tanto, como un operador argumentativo.

»Sin embargo, existe un pequeño matiz en la elección de un modo u otro. Hummel (2004: 196-199) estudia de forma teórica y con ejemplos paradigmáticos casos similares a este pero con la construcción tal vez, que, como funciona de forma parecida a quizá(s), intentaremos aplicar a este titular.

»El uso del subjuntivo con este tipo de expresiones adverbiales provoca “un efecto semántico redundante, en la medida en que los dos componentes de la correlación se refieren a la incidencia de un evento independientemente de su realización efectiva”. Al igual que ocurre, por ejemplo, con la doble negación, que refuerza la idea y aporta un mayor grado, esta correlación de “quizá(s) + subjuntivo” tiene el resultado de producir “un efecto semántico de menor probabilidad de incidencia de un evento frente a la modalidad dominante”.

»Es decir, ante estas partículas, el hablante elegiría un modo u otro para expresar distintos grados de probabilidad, siendo el subjuntivo el que reforzaría la incertidumbre expresada con el quizá(s), atenuando el carácter dubitativo del enunciado.

»Es el reportaje es el único subgénero en el que aparece este tipo de construcciones. Otros ejemplos más que se pueden incluir son:

»(3) Scariolo: ‘Quizás Pau Gasol ya no pueda jugar más con España’.

»(4) Mercedes: ‘Tal vez McLaren se una a la lucha por el título’.

»(4) Contador: ‘Quizá haya sorpresas respecto a mi futuro’.

»(5) Rogerio Guedes: ‘Gonçalo adora Valencia y tal vez se quede un año más’.

»(6) Evans: ‘Si Froome hace el doblete, aprovecharemos que quizá no esté tan fuerte en el Tour’.

»Desencadenamiento del verbo “temer” según su significado

»Otro caso peculiar es el del verbo “temer”, que, según la acepción a la que se refiera el hablante, su mecanismo desencadenante será el indicativo o el subjuntivo: “en el sentido de ‘recelar, sospechar’ el verbo subordinado está en indicativo; con el significado de ‘tener miedo’ va seguido de subjuntivo” (Igualada Belchí, 1989: 660).

»Hummel (2004: 171) explica que cuando significa “tener miedo de que suceda algo”, se correlaciona con el subjuntivo porque “se refiere a la incidencia de un evento”. Sin embargo, dicho autor no comparte la idea de doble acepción, sino que afirma, que en el fondo temer solo tiene un significado, que “se relaciona con el indicativo cuando se trata de afirmar la existencia de un temor” y con el subjuntivo “cuando nos referimos al miedo ante la incidencia de un evento”.

»Encontramos tan solo un titular de noticia con ese valor de este verbo:

»(7) The Independent: el United teme que Griezmann se vaya al Barça.

»El subjuntivo con el verbo “temer”, que aquí significa “temor a que suceda algo”, se refiere “al miedo ante la incidencia de un evento”, es decir, en este caso, un equipo de fútbol, el United, tiene miedo de que un futbolista que quieren fichar, Griezmann, se vaya a otro equipo, el Barça.

»En el subgénero artículo aparecen dos casos más:

»(8) El Real Madrid teme que Gareth Bale se haya roto de nuevo.

»(9) El Atlético teme que Theo haya ya firmado por el Real Madrid.

»Subjuntivo como imperativo

»Hay ocasiones en las que el subjuntivo se utiliza como una forma del imperativo para expresar órdenes, exhortaciones, sugerencias, peticiones o consejos, es decir, aunque su forma lingüística se corresponda con la del subjuntivo, la fuerza ilocutiva del enunciado puede ser imperativa. Ya que el imperativo en español solo dispone de formas propias para tú y vosotros y solo en afirmativo, el presente de subjuntivo suple al imperativo en dos situaciones: cuando el sujeto no es la segunda persona, sino que es la tercera, como en el tratamiento de cortesía usted, y en las oraciones imperativas negativas. Según Ahern (2008: 81-82), en estas últimas “desempeña el papel de marcar el contenido de la oración como una situación potencial, a la vez que el adverbio negativo no sirve para expresar la intención del emisor de que no se realice esa situación”.

»Si aplicamos esta explicación al siguiente titular:

»(10) Karim, no te vayas.

»se deduce que ante la situación posible o hipotética de que el futbolista se vaya a otro equipo, el emisor, en este caso el periodista que redacta el artículo, expresa su intención, que es la de pedir que no abandone el equipo.

»Tras esta teoría que alude a la relación entre imperativo, subjuntivo y potencial, conviene recordar la clasificación de Bello sobre los modos verbales recogida en el apartado teórico, en la que incluía el imperativo como una variante del optativo, partiendo este del subjuntivo común: “El subjuntivo común presta sus formas a un cuarto Modo, el optativo, y el optativo tiene una forma particular en que se llama imperativo” (1988 [1847]: 367).

»Por tanto, que el subjuntivo pueda tener valores de imperativo, no es fruto de la casualidad, sino que desde el origen de la problemática del establecimiento de los modos han aparecido relacionados, por su estrecha relación semántica.

»Hummel (2004: 216) deduce que este parentesco formal “se debe al valor básico del subjuntivo: la forma subjuntiva tematiza un evento bajo el punto de vista de su incidencia, con lo que en este caso el hablante desea la incidencia, o bien con la negación no la desea”. Por tanto, lo que añadiría el imperativo al valor básico del subjuntivo, es un deseo de realización, es decir, una modalidad.

»Esto conlleva que en determinados contextos puedan coincidir en su función, siendo el subjuntivo el que se pueda utilizar como imperativo pero en el caso contrario, solo en muy pocos y extraños casos tendrían equivalencia. Recordemos que el subjuntivo es un modo con funciones muy amplias y más dependiente de elementos extralingüísticos que los demás.

»Además, si seguimos la teoría de Bello, el imperativo es el que se incluye dentro del subjuntivo y no al revés, siendo el primero el más general y el segundo el particular.

»Además, de en (10), donde el subjuntivo funciona como imperativo negativo, encontramos otros dos titulares de artículos en los que su valor de imperativo se debe al caso en que se refiere al resto de personas gramaticales:

»(11) Messi y Cristiano: busque las 7 diferencias.

»(12) Piqué lo tiene fácil para evitar los pitos: que pida perdón al Real Madrid.

»CONCLUSIONES

»Como se planteaba en la parte teórica, el principal problema que ha aparecido históricamente acompañando al subjuntivo es su clasificación modal o su consideración de dependiente del indicativo y relegarlo a un segundo plano. De ahí radica la complejidad de elegir qué enfoque seguir para establecer un valor básico y unitario, que abarque todos sus usos y que permita reducir su polivalencia y ambigüedad.

»Ya se argumentó que los estudios que parten de su aproximación teórica, atendiendo a un solo nivel de análisis de la lengua, se alejan de unificar y delimitar este valor, por lo que se deben unir los distintos enfoques y parámetros de los que dispone la lingüística para buscar una explicación general del subjuntivo en lugar de establecer reglas aisladas que lo que provocan es la diversificación de valores de este modo y su aprendizaje tanto de nativos como de extranjeros. Esto es, no se trata de limitarse a encontrar excepciones y enumerarlas, sino de unificarlas y ver qué tiene en común el subjuntivo.

»Aunque se puedan subdividir y clasificar muchos valores, primero se tiene que partir de uno que agrupe y sintetice todos. Pasando a la parte práctica, ya se indicó al inicio del trabajo que encontrar verbos en modo subjuntivo en los titulares del periodismo digital es extraño y poco frecuente en comparación con la frecuencia de aparición del indicativo.

»El dato que más llama la atención a la hora de clasificar estos titulares, según los subgéneros periodísticos, es la enorme diferencia de la presencia del reportaje con respecto a los demás, pues, como se detalló en el apartado del análisis general, el 87 % de los verbos en modo subjuntivo se encuentran en este subgénero. Además, dentro de este, se aprecia que la mayoría pertenecen al reportaje de citas: son las palabras directas del protagonista recogidas por el redactor del texto.

»Por esta razón, se concluye que el subjuntivo aparece sobre todo en los titulares en los que el reportero transcribe las propias palabras de quien habla, esto es, su uso se halla ligado más a la oralidad que a la escritura, pues este tipo de reportajes no dejan de estar a medio camino entre estas dos formas de comunicarse. Por tanto, se deduce que en las situaciones en las que el periodista tiene que elaborar el titular, evita recurrir al subjuntivo, muy raramente utilizará este modo, a no ser que tome citas directas. Es por ello que apenas hemos encontrado el subjuntivo en los demás subgéneros periodísticos y los otros tipos de reportajes.

»Pasando a la síntesis detallada de los subgéneros en particular y estableciendo las relaciones necesarias entre ellos, se pueden apreciar los distintos valores pragmáticos que aparecen en unos y otros.

»En primer lugar, debido a su enorme frecuencia, está claro que el reportaje ha sido el subgénero más productivo y que ha dado más juego y, por tanto, el que más valores y usos llamativos nos ha aportado. Debido a su extensión, casi todas las clases halladas en los demás subgéneros se van a repetir en este también.

»Como usos propios, destaca que solo en el reportaje se encuentra el subjuntivo en oraciones subordinadas condicionales y concesivas y construcciones con “quizá(s)”, “puede que no creer que”, “no sé si” u “ojalá + subjuntivo”, además de ser el único subgénero en el que aparecen proposiciones en función sustantiva de sujeto.

»También es, junto con el artículo, el que el subjuntivo se encuentra de forma independiente con más frecuencia, además de ser los dos únicos en los que se utiliza con valor de imperativo. El tipo de oración en el que aparece el subjuntivo que en más subgéneros se repite es en las adverbiales finales, que aparecen en las crónicas deportivas, en los noticias y en los reportajes. El caso del verbo “temer” es el único que no se da en el reportaje y sí en otros, hallándose en las crónicas y en las noticias.

»Sintetizando los valores presentes en los titulares con subjuntivo, quizá la característica más destacable es cómo determinados operadores argumentativos como “quizá(s)” u “ojalá”, así como las relaciones contextuales del subjuntivo en expresiones como “puede que” o “no creo que” (entre otras) inciden en el valor del subjuntivo, atenuando su carácter de incertidumbre, deseo o disminuyendo su fuerza ilocutiva afirmativa en función del grado de confianza del emisor en que la situación descrita en su enunciado se corresponda o no con la realidad, por ejemplo.

»También, es significativo cómo, según el significado que tenga el verbo en indicativo, se correlaciona con el subjuntivo, como sucede con el caso del verbo “temer”, que, dependiendo de la acepción a la que se refiera el hablante, inconscientemente recurrirá al uso de un modo u otro, eligiendo el subjuntivo cuando tiene el sentido de tener miedo de que suceda algo.

»Por tanto, se puede comprobar cómo este modo está estrechamente ligado al contexto comunicativo, por lo que un análisis que olvide la pragmática, quedaría incompleto y falto de información extralingüística.

»Volviendo al tema de la oralidad-escritura en los titulares de los reportajes de citas, se puede apreciar un mayor grado de oralidad atendiendo a los nexos. En los casos de las subordinadas concesivas y en las adverbiales finales, solo aparece un único nexo –“aunque” y “para que” respectivamente–, que coincide con el más común y el de registro de habla más coloquial.

»Si los titulares fuesen elaborados, es decir, se acercaran más a la escritura, el periodista seguramente utilizará más variedad de nexos y propios de un registro más elevado, sin embargo, como son recogidos de las palabras de quien toman la cita, es normal el uso de los más habituales en la lengua hablada.

»Con respecto al detalle de los tiempos verbales, explicado también en el apartado del análisis general, se aprecia cómo más de la mitad de los verbos, el 58 %, pertenecen al presente, siendo los demás tiempos muy poco frecuentes, excepto el pretérito imperfecto con –ra, cuya frecuencia, 20 %, no indica que sea muy raro encontrarlo.

»Entrando en cada subgénero en particular, se ve cómo las noticias y los artículos son los que tienen mayor porcentaje de presente, con un 84 % y un 75 % respectivamente, mientras que las crónicas deportivas y los reportajes se acercan a la media general, con una frecuencia del 50% el primer subgénero y del 55 % el segundo. Se puede afirmar que el elevado porcentaje de aparición del presente en las noticias se debe a que es el subgénero cuyos hechos presentan, normalmente, más actualidad que los demás.

»En relación con los alomorfos –ra y –se del pretérito imperfecto y del pluscuamperfecto, cuyo uso explicamos en el apartado teórico que es intercambiable en la mayoría de los contextos, se manifiestan dos conclusiones claras. La primera, que pese a lo explicado anteriormente, parece ser que los hablantes tienen predilección en el uso de –ra, pues su aparición es del 29 % (19 % y 10 % respectivamente), mientras que el alomorfo –se es bastante menos frecuente, con tan solo una frecuencia del 9 % (4 % y 5 % cada uno).

»La segunda y relacionada con la primera, es que el alomorfo –se solo se encuentra en los reportajes, por lo que su inexistente uso en los demás subgéneros demuestra que es mucho más extraño que el alomorfo –ra.

»En cuanto a los verbos, el que más aparece es “ser”, siendo además el único que aparece repetido en las noticias, las crónicas deportivas y los artículos. También, como se indicó en el epígrafe del reportaje, es el único subgénero en el que se encuentran titulares con más de un verbo en modo subjuntivo, concretamente ocho.

»Por último, el diario periodístico deportivo que más utiliza verbos en modo subjuntivo en sus titulares es el Marca, con un 44 %, porcentaje que destaca por su diferencia con el diario en el que menos se encuentra, el Sport, con tan solo un 8 %».

XospaTronik, Ciudad de México: proyecto editorial independiente de revitalización del náhuatl. Nacido con la experiencia de ocho años en la organización del archivo de David Bowie en Nueva York

Emiliano Castro Sáenz, EFE (@EmilianoCS, @EFEnoticias), reportaje en Sin Embargo MX (@SinEmbargoMX)

Información complementaria:
Sitio web: XospaTronik (prensa).
En Twitter: @xospatronikNYC.
In miqui yoli. El muerto vivo: relato infantil ilustrado editado por Isela Xospa, versión del relato del mismo título perteneciente a la tradición oral de Milpa Alta, en la Ciudad de México.

«Con su editorial ha publicado diversos libros infantiles, algunos de ellos para colorear, algunos de ellos acerca de personajes de Malacachtépec Momoxco y de las tradiciones que ella vio de pequeña.

»En Malacachtépec Momoxco, el nombre original náhuatl de la alcaldía mexicana de Milpa Alta, la diseñadora nahua Isela Xospa, que trabajó durante ocho años en la organización del archivo del cantante David Bowie en Nueva York, lucha por derribar estereotipos desde el arte y la comunicación gráfica.

»Lo hace recuperando las raíces de su pueblo, el idioma y los colores a través de su editorial independiente Xospatronik, desde la cual revitaliza el náhuatl para las nuevas generaciones con proyectos de comunicación gráfica basados en una iconografía que apela a la ternura y a los seres que resguardan la cultura en su comunidad.

»De niña soñaba con dibujar y trasladar esas caricaturas “kawaii” (lindo, en japonés) como “Hello Kitty” o las animaciones que veía en los canales públicos mexicanos a esa realidad que vivía como indígena al sur de la capital mexicana.

»Pero no fue hasta que salió del país, luego de estudiar diseño en la Universidad Autónoma Metropolitana y de haber pasado una temporada en Inglaterra, que, al estar en Nueva York en contacto con personas de todo el mundo que refrendaban su cultura, se encontró con sus raíces.

»Su abuela hablaba náhuatl y su mamá solo lo entendía.

»“En solo dos generaciones se perdió el idioma y yo escuchaba a mis abuelos hablar en náhuatl cuando no querían que los niños nos enteráramos de cosas de adultos. Incluso recuerdo cuando mi abuela hablaba con sus amigos cuando íbamos al mercado y ahora eso ya no pasa”, narra en una entrevista para la Agencia Efe.

»Isela vio cómo se degradó el náhuatl en Milpa Alta y cómo se perdió poco a poco la cultura; las mujeres dejaron el telar de cintura y esos colores de antes fueron suplidos por influencias estadounidenses y japonesas.

»Milpa Alta era para los chilangos un sitio alejado, inconexo con la gran ciudad. Esa tierra productora de nopal y de maíz en un país orgulloso de sus raíces, “pero clasista y racista en muchos ámbitos”, reflexiona.

»Nunca imaginó que en Nueva York, donde veía a mujeres japonesas en kimonos tradicionales hablando por celular, encontraría los fundamentos para asumirse náhua y además contaría con la posibilidad de colaborar en el archivo de David Bowie.

»“Mis amigos y la gente en general me decía que yo no podía ser mexicana, que era algo más y yo sí me identificaba como indígena, pero no tenía contacto con mis orígenes”, cuenta.

»En el café donde trabajaba preguntó a un cliente habitual si sabía de algún sitio dónde hacer una pasantía, a lo que éste contestó que consultaría a David... Bowie. “En México esas oportunidades solo se dan a gente con contactos o con dinero o con ciertos apellidos”, lamenta.

»A la muerte de Bowie y con el cierre del proyecto de su archivo se cuestionó su futuro y lo halló en sí misma, en el diseño de esos telares que hacía su abuela y que ahora ha aprendido a hacer, en los colores de su comunidad y en el náhuatl.

»Con su editorial ha publicado diversos libros infantiles, algunos de ellos para colorear, algunos de ellos acerca de personajes de Malacachtépec Momoxco y de las tradiciones que ella vio de pequeña.

Lee el reportaje completo en Sin Embargo MX

Retrato de Isela Xospa en el sitio web de la editorial XospaTronik.

La obra del Street Art se asemeja al anuncio exterior en que forma parte de la cultura popular y comparte lugar de exhibición, formato, intención y objetivos. Se diferencia en que comunica un discurso heterogéneo y multicultural

Bladimir Enrique Cedeño Vega y Jordi Querol Audí
«Lenguaje visual publicitario, Street Art y construcción de cultura popular»
Centros, vol. 8, n.º 2 (2019)

Centros. Revista Científica Universitaria | Universidad de Panamá (@UNIVERSIDAD_PMA) | Dirección de Centros Regionales Universitarios | Panamá | PANAMÁ

Se incluye a continuación un extracto seleccionado de las páginas 37 a 38 y 38 a 42 de la publicación en PDF. Las referencias pueden consultarse en la ubicación original.

Enlace HTML.

«Es el caso del anuncio exterior, que al ser puramente visual y encontrarse en un espacio abierto y heterogéneo, la construcción de sus imágenes como elemento comunicativo ha de tener en consideración no solo los elementos visuales y narrativos, sino también los factores culturales que los circundan.

»De allí que, en la construcción de los mensajes, se incorporen recursos expresivos y comunicativos de la subcultura y la cultura popular por medio de mecanismos retóricos para crear imágenes espectaculares de gran belleza que emocionen y resulten más fáciles de entender para los viandantes.

»Dichos mecanismos, como señalan diversos autores: Cao (1998), De León (1999), Gullo (2005), Catalá (2008) y Borghini, Visconti, Anderson y Sherry (2010), los cuales se clasificaron en un estudio anterior (Cedeño, 2012) en siete criterios:

»_ estetización,

»_ subversión,

»_ ironía y buen humor,

»_ simbolización por medio de la transferencia y la repetición de significados,

»_ provocación,

»_ erotismo, y

»_ espectacularización.

»Son empleados como eje comunicativo e ideología discursiva con la finalidad de captar la atención de la audiencia, hacerla intervenir en el proceso de intercambio informativo y potenciar en ella el recuerdo de un mundo elaborado en torno a la imagen de marca.

»Con respecto a la construcción de este tipo de mensajes visuales, durante las dos últimas décadas, al visitar, por diversas razones, algunas grandes ciudades del mundo, observamos que se incrementaba y perfeccionaba una nueva forma de comunicación con un poderoso lenguaje visual: el Street Art.

»Esta colusión de imágenes cargadas de mensajes en el espacio público, además de ofrecer un marco social de las ciudades visitadas por primera vez, nos permitió entrever que el lenguaje visual publicitario se había convertido en un agente comunicacional presente en la realidad social en que vivimos.

»En este sentido, empezamos a percibir que la imagen del Street Art coincidía en intención con la de la publicidad. De allí que resultara de gran interés estudiar si la forma en como estos artistas callejeros confeccionaban sus discursos visuales era la misma que emplea la publicidad exterior para lograr sus objetivos de comunicación.

»Como se puede vislumbrar, este es un tema de una amplitud que da para muchos enfoques y puntos de vista. El que aquí se plantea: la creación de la cultura popular y la comunicación de valores de identidad a través del lenguaje visual publicitario, se hace desde el análisis del uso de la retórica visual del anuncio exterior en la construcción discursiva del Street Art.

»[...]

»La relación arte-publicidad es un tema reiterado que parece reclamar con cierta frecuencia que se estudien las conexiones existentes entre ambas disciplinas. Desde el siglo XIX hasta el actual siglo XXI, muchas veces ambos se han identificado hasta el punto que en numerosas ocasiones es difícil separar una materia de otra.

»Durante todo este tiempo, la publicidad no solo ha contado con artistas para ilustrar su trabajo sino que para ella el arte ha supuesto toda una influencia en la creatividad de sus mensajes desde que los publicistas se dieron cuenta de que este, además de conseguir un fuerte impacto, conectaba emocionalmente con las personas. Por otro lado, la progresión del arte en el último siglo, especialmente la del Street Art actual, ha hecho el camino en la otra dirección: evadiendo el mimado elitismo del arte para entendidos y apropiándose de la evolución técnica, conceptual y comunicativa publicitaria, en especial, al uso pragmático de la retórica visual para hacer llegar mensajes populares a públicos diversos. Ver Tabla 1.

»Esta concordancia se da especialmente de esta manera porque la obra del Street Art es una imagen que guarda mucha similitud con la del anuncio exterior. Ambas forman parte de la cultura popular y, entre otras cosas, comparten lugar de exhibición, formato, intención y objetivos.

»No obstante, los artistas callejeros ampliaron las formas de expresión y convirtieron su obra de arte en un artefacto para construir y comunicar un discurso heterogéneo y multicultural.

»Asimismo, han democratizado la experiencia personal por medio del uso de la cultura popular como recurso narrativo, confirmando que el arte puede ser social y efectivo, puesto que sus obras representan algo más que un diálogo conceptual entre artistas, ya que es capaz de establecer una comunicación abierta con la gente de a pie.

»Desde esta perspectiva, tomando imágenes de las obras de las calles de algunas ciudades en Europa, América y aquí en Panamá, y estudiando luego las imágenes de otras obras de artistas callejeros publicadas en libros especializados y en Internet, se observó que esta peculiar forma de arte experimenta y se especializa en formatos de mensajes muy condensados como lo ha hecho siempre la publicidad, desvaneciendo la contraposición entre el objeto de uso y el de contemplación. Sin embargo, lo que resulta más interesante de esta actual relación arte-publicidad, es la situación en la que se encuentra instalado hoy cierto movimiento del Street Art con respecto a la publicidad y a la comunicación de sus mensajes.

»No se puede negar que las motivaciones y objetivos que mueven a los artistas callejeros son tan variadas como lo son ellos mismos, al igual que lo son los miles de productos que se publicitan en las calles. Cuestión que ha permitido que el Street Art sea un movimiento donde coexisten una fuerte corriente de activismo y subversión con otras manifestaciones populares más expresivas que ven el espacio urbano como un formato sin explotar para su obra personal. No obstante, el elemento común es la voluntad de comunicar mensajes claros y emotivos por medio de la estética y los mecanismos retóricos empleados en la comunicación visual publicitaria.

»En este sentido, vemos que el Street Art se ha convertido en una poderosa plataforma para construir y comunicar discursos heterogéneos y multiculturales. Esto lo llevan a cabo lanzando mensajes que incluyen una variedad de temas del activismo ‘anti’ (consumo, sistema, religioso, político...) o ‘pro’ (medioambiente, libertad de credo, sexual o circulación), la parodia de la publicidad corporativa y política, la abolición de la propiedad privada, la recuperación de los espacios públicos, la reivindicación de géneros o la simple expresión estética para el embellecimiento de los espacios afeados y olvidados que se ha convertido en parte de la cultura popular de los grandes núcleos urbanos y a nivel internacional.

»Esto permite decir que el Street Art, a demás de ser un producto de la cultura popular, es una forma de expresión estética de ésta y un medio de comunicación social que se asemeja mucho en la manera en que transmite sus mensajes la publicidad exterior. Sobre todo, en que elabora sus estructuras de comunicación para seducir, informar y hacer participar a sus audiencias abandonando la simple condición expresiva para estructurar y comunicar mensajes más claros y emotivos que le garanticen exposición, atención, interpretación y memoria.

»Sobre este aspecto, se puede observar que desde el primigenio graffiti de finales de los años 60 su imagen se ha desplazado de la mera representación plástico-identificativa (los tags) hacia la creación de los conceptos comunicacionales más complejos contenidos en sus obras actuales, los cuales se arraigan en los elementos de las ilusiones, la imaginación y la alucinación contenida en la retórica visual del anuncio exterior.

»Esta situación nos revela una ligazón entre ambas imágenes en muchos sentidos. Por un lado, porque la propia obra de arte es un producto cultural en sí mismo que compite con miles de imágenes de otros medios expuestas en el espacio urbano para impactar y hacer llegar sus mensajes; especialmente con las de la publicidad, que se caracteriza por su excelente dominio de los procesos comunicativos y cuya influencia simbólica en la sociedad ha superado en importancia a lo que antes ha sido el arte. Con lo cual, no debe extrañar que como un anuncio promocional también conlleve su propia publicidad, independientemente del producto que anuncia.

»Por otro lado, ambas imágenes comparten una complejidad de significación que corresponde a las transgresiones. Y en este sentido, la imagen artística se ha emparentado con el anuncio visual publicitario, que conlleva unas funciones y ha de lograr unos objetivos útiles, para los cuales estructura un discurso de seducción que actualmente se fundamenta en el deseo, la estetización y la creación de la imagen de marca.

»Conclusión

»Se puede decir que desde el punto de vista de la creación de cultura popular y la comunicación de sus valores, el lenguaje visual publicitario, cuya base es la retórica de participación, se presenta como un lenguaje determinante dentro de la imagen del Street art. Es por ello que consideramos que la intencionalidad y la forma de crear los mensajes en ambas disciplinas resultan relevantes a la hora de entender la construcción de los discursos que influyen en las distintas identidades.

»Puesto que ambas imágenes despliegan una valiosa cartografía interdisciplinar que permite reunir las coordenadas de la creatividad y el utilitarismo que logran llevar a los diversos públicos un contenido con un discurso multicultural y heterogéneo por medio de su particular estética. Lo cual permite comprender, de forma destacada, los procesos fenomenológicos que ayudan a crear consciencia a cerca de una multitud de temas diferentes y actitudes en nuestra rápida y cambiante sociedad.

»Por otro lado, la obra del arte creada en la calle tiene el efecto visual y cognitivo de la publicidad y muchas de sus dinámicas de marca, aunque conlleva mensajes de crítica ideológica y la exhortación activista en vez del consumo comercial.

»Es decir, se apropia de un discurso ajeno y lo hace suyo como la misma publicidad fagocita discursos de otros y los utiliza para sus mensajes comerciales. No obstante, sus imágenes, en algunos casos, también pueden ser enmarcadas como publicidad más que como propaganda, pues se usan para promocionar tanto a los artistas y sus ideales así como a su imagen artista-marca y la propia obra como un producto de la Cultura Popular.

»Finalmente, se puede decir que los resultados indican que éste es un lenguaje polivalente muy arraigado en la construcción de lo popular y la comunicación de sus valores, lo que lo convierte en un factor determinante en el desarrollo social debido a su capacidad para transmitir discursos que tienen que ver con la creación, fortalecimiento y evolución de las identidades.

»De allí que la cultura popular y la comunicación de sus valores a través del lenguaje visual publicitario representen un componente esencial del desarrollo humano, en el sentido que constituye una fuente de innovación y creatividad para las comunidades y las personas».

« Autoédition – Kobo Writing Life (KWL) (@kobo) permet aux auteurs de vendre leurs livres audio »

Elizabeth Sutton
IDBOOX (@IDBOOX)

« Kobo fait un nouveau pas vers l’autoédition et propose aux auteurs de mettre en vente leurs livres audio.

» Nous vous l’avions annoncé en exclusivité lors du salon du Livre Paris, Kobo travaillait sur la possibilité de publier en audio et en autoédition via Kobo Writing Life (KWL).

» Un grand pas pour les auteurs

» Kobo audio pour les auteurs indés c’est sans exclusivité. C’est-à-dire que chaque auteur peut mettre son livre audio en vente sur les plateformes de son choix sans autre restriction.

» KWL promet aussi le développement d’opportunités promotionnelles afin d’aider les autoédités à promouvoir leurs livres audio via ses supports de communication. »

.../... En savoir plus et lire la suite : IDBOOX

« Interview de Michael Tamblyn – Kobo fête ses 10 ans. Nous avons vendu des millions de liseuses, je crois que nous sommes les numéros 2 dans ce domaine dans le monde. En 10 ans, nous avons lancé une quinzaine de liseuses différentes »

IDBOOX (@IDBOOX)

« Nous fournissons des livres numériques à environ 155 pays chaque semaine. Nous proposons un catalogue de plus de 6 millions de livres numériques en 72 langues. »

« Nous avons vendu des millions de liseuses, je crois que nous sommes les numéros 2 dans ce domaine dans le monde. En 10 ans, nous avons lancé une quinzaine de liseuses différentes. »

« Kobo souffle sa dixième bougie. A la fois libraire de livres numériques et de livres audio, constructeur de liseuses, la marque a su s’implanter dans le paysage éditorial mondial.

» Michael Tamblyn, CEO monde Rakuten Kobo était de passage à Paris pour la sortie de la liseuse Kobo Libra H2O.

» Nous avons profité de cette occasion pour faire le point avec lui, sur 10 années d’évolution et de conquête de parts de marché.

» Kobo fête ses 10 ans, quel bilan faites-vous de cette aventure ?

» Michael Tamblyn : Kobo s’est bonifié avec le temps. Nous avons appris grâce à nos clients, nous les avons toujours écoutés afin de répondre à leurs attentes. Nous avons travaillé pour optimiser nos liseuses, la navigation, l’ergonomie, nos contenus afin de ne jamais les décevoir.

» Nous nous sommes attelés dans nos recherches à comprendre pourquoi les gens lisent. Et nous nous sommes rendus compte que les liseuses, les smartphones ne sont pas qu’un morceau de technologie mais l’extension de leurs habitudes de lecture. En 10 ans nous avons appris à comprendre les lecteurs pour toujours mieux les satisfaire.

» Pouvez-vous nous donner quelques chiffres concernant Kobo et son évolution en 10 ans ?

» Actuellement, nous travaillons avec les commerces locaux dans 24 pays [Ndlr : librairies, revendeurs]. Nous fournissons des livres numériques à environ 155 pays chaque semaine. Nous proposons un catalogue de plus de 6 millions de livres numériques en 72 langues.

» Nous avons par exemple ajouté des fonctionnalités pour proposer le chinois afin de toucher ce marché asiatique. Nous avons vendu des millions de liseuses, je crois que nous sommes les numéros 2 dans ce domaine dans le monde. En 10 ans, nous avons lancé une quinzaine de liseuses différentes.

» Quand on regarde le marché, nous distribuons nos livres et nos liseuses selon la répartition suivante : 1/3 en Asie, 1/3 en Amérique du Sud et du Nord et 1/3 en Europe. Comme vous vous en doutez on ne travaille pas de la même façon avec ces différents marchés. Nous nous adaptons en fonction de chaque pays, de chaque culture et c’est ce qui fait l’une de nos spécificités.

» Vous venez de lancer la liseuse Kobo Libra H2O, elle semble être une bonne réponse pour les lecteurs, que pouvez-vous dire à ce sujet ? (lire notre test complet)

» Tout à fait, cette liseuse est une réponse aux lecteurs qui aiment les ebooks de fiction mais aussi à toutes celles et ceux qui lisent d’autres livres comme par exemple des livres techniques ou des livres de management.

» Car quand on lit ce genre de livres on n’a pas une lecture linéaire. On saute d’un chapitre à un autre, on revient quelques pages en arrière et la Kobo Libra H2O permet de faire cela de façon intuitive, grâce à la toute nouvelle navigation que nous avons mis en place [Ndlr voir notre vidéo pour découvrir le principe de cette nouvelle navigation à travers les chapitres].

» Et puis il y a le prix, nous avons un positionnement plus abordable pour une liseuse afin de toucher encore plus de lecteurs.

» Pour revenir à Kobo, on a le sentiment que tout le monde vous aime. Vous ne déchaînez pas la colère comme l’un de vos concurrents. Les éditeurs, les libraires semblent tous vous apprécier, comment expliquez-vous cela ? Je crois que nous avons toujours tenu notre ligne. Les livres numériques doivent être ajoutés aux conversations autour du livre et ils doivent être ajoutés aux bénéfices des éditeurs.

» Nous n’avons jamais véhiculé le message que les ebooks allaient détruire les éditeurs ou les libraires. Nous aimons les livres, les auteurs et je crois que chacun l’a compris.

» Et puis on est concentré sur le livre, on ne vend pas une machine à laver comme on vend un livre (Rire). On n’utilise pas le livre comme un vecteur pour vendre autre chose. Et les gens l’ont compris. Nous partageons les mêmes valeurs. »

.../... En savoir plus et lire la suite : IDBOOX

«Cómo nos adaptamos, o no, al mundo que nos rodea, ese es el tema». En Dobles vidas, el director Olivier Assayas receta una fuerte dosis de conversaciones francas y humorísticas en torno a los cambios en el mundo editorial y, más allá, en el mundo entero (Entrevista)

Alejandro Pérez, Arcadia (@RevistaArcadia)
Información complementaria:
«“Doble vida”: la tensión en el mundo editorial como metáfora», reseña de Manuel Kalmanovitz (@mkal121) en Semana (@RevistaSemana)

«[PREGUNTA] Dependiendo del idioma, en algunos países su estreno se llama Doubles Vies‘ o Non-Fiction. ¿Ambos títulos le funcionan?

»Es una historia interesante. El filme se llama e-Book, al comienzo. Así la escribí. Pero me sugirieron cambiarlo y accedí. El distribuidor internacional necesitaba un título y propuse Non-Fiction, en inglés, y gustó mucho, pero entonces se manifestó el distribuidor francés, y dijo que en Francia no iba a funcionar, que nadie iba a entender. Así que di con Doubles Vies (Vidas dobles). Esa es la historia.

»[PREGUNTA] ¿No le preocupó que abordar el cambio desde el mundo editorial perdiera a un público general?

»No. De hecho, tomé como punto de discusión lo escrito pues es la manifestación que nos ata a todos desde más tiempo. La historia nos llega por medio de lo escrito, desde siempre, está en el corazón de la civilización, así sea occidental u oriental. Su transformación nos toca a todos.

»Pienso que no importa si el espectador es un vendedor de seguros, un banquero, un escritor, lo que sea, cada uno, a su manera, vive el mundo y la transformación de su trabajo y del universo en el que funciona de una manera profunda y compleja. Es una cinta que yo hubiera podido enmarcar en cualquier rama de la actividad humana. Las competencias y los trabajos se transformaron, y cada quien enfrenta una dura evaluación de lo que aprendió. Me apasiona nuestra generación, la de quienes vivimos pre revolución numérica y pos revolución numérica, muy sensible a estos cambios.

»[PREGUNTA] Sus personajes tienen fuertes sus opiniones sobre estos cambios, ¿cuál es la suya?

»Me ubico del lado de la complejidad, del lado de las contradicciones. El mundo está lleno de estas. Así pues, en general, cada vez que habla un personaje, siento que puedo estar más o menos de acuerdo, que sus opiniones y puntos de vista son válidos y merecen ser escuchados y defendidos. En el fondo, creo que los defiendo a todos y defiendo a los protagonistas. Creo que, en un sentido, si me preguntas con cual me identifico, me identifico con todos a la vez. Me interesa pues la única manera de comprender el mundo es ponerse en el lugar del otro. Entender que las convicciones propias dependen de un momento y una situación. Así se dimensiona la complejidad del mundo».

.../... Lee la entrevista completa en Arcadia.

«La digitalización del mundo nos ha hecho una sociedad narcisista». Olivier Assayas reflexiona en su filme «Doble vida» cómo cambió la forma de relacionarse (Reportaje)

Sofía Gómez G., El Tiempo (@ELTIEMPO)
Información complementaria:
Ficha técnica de Dobles vidas en Filmaffinity

«[PREGUNTA] En tiempos de noticias falsas y contenidos on line gratuitos cobra mucha relevancia una película como esta.

»Pienso que esta película habla básicamente de los cambios y cómo nos adaptamos a ellos, especialmente cuando se refieren a cosas estructurales, con las que crecimos, a través de las cuales nos relacionamos con el mundo.

»Usé como base lo que ha sucedido con las publicaciones, el mundo editorial, porque con seguridad mi generación creció leyendo periódicos y libros, y lo que ha estado ocurriendo es que ha habido profundos cambios al respecto de la forma como consumimos, ahora es a través de las pantallas. La revolución digital transformó la totalidad del mundo que nos rodea, casi que todas las actividades humanas han sido cambiadas.

»Encontré muy interesante enfocarme en cómo la gente reacciona a esos cambios y cómo han permeado eso en sus actividades cotidianas y en la relación que la gente tenía con los impresos y cómo los asume ahora. Lo único que he hecho es formular preguntas profundas al respecto.

»[PREGUNTA] Las generaciones que hoy están en los 40 y 50 años siguen viviendo un romanticismo alrededor de los libros y los periódicos. En este auge digital, ¿hablaría del fin de los impresos?

»Encontré cierta preocupación al respecto. Pero, desde mi punto de vista y observación, veo cómo estamos funcionando y es claro que no lo estamos haciendo igual que 20 años atrás.

»Pasé un montón de tiempo leyendo noticias, en busca de hacer razonable esto, y me di cuenta de que yo mismo hoy estaba leyendo en mi celular lo que antes hacía en los impresos.

»Estableces que son nuevos tiempos de lectura, en los móviles, eso es un hecho, duro, pero es así. También me di cuenta de que vivimos más rápido y es una época más adictiva. Eso de que cada mañana vamos a buscar los diarios en los estantes es algo de viejos, porque todo el contenido está a ahora en los celulares. Ese es un cambio muy profundo y que jamás me hubiera imaginado que me sucedería en la vida.

»[PREGUNTA] ¿Los libros también los consume ahora de forma digital?

»Nunca. No puedo leer libros en mi iPad o en dispositivos electrónicos. Sigo leyéndolos impreso, me siento más cómodo.

»No veo en eso una contradicción. Es cuestión de elección, disfruto tocarlos, olerlos, buscar las referencias en distintas páginas, usar marcas, llevarlos en el bolsillo de la chaqueta o debajo del brazo... Tengo una relación física con los libros que no he podido transferir a lo digital. Aunque me fijo en mi hija, como funciona en estos tiempos, y ella sigue leyendo libros, lo mismo que sus amigos. Así que no hablaría del fin del papel, más bien de un cambio en la relación con la lectura y el consumo».

.../... Lee el reportaje completo en El Tiempo.

La obra Tyi niin iyo (Porque el silencio) del escritor mixteco Carlos Dámaso España (Kalu Tatyisavi) es el I Premio Bellas Artes de Literatura en Lenguas Indígenas del Instituto Nacional de Bellas Artes y Literatura (INBAL) y la Feria Internacional del Libro de Oaxaca (FILO)

Boletín del INBAL (Instituto Nacional de Bellas Artes y Literatura) (@bellasartesinba) - Secretaría de Cultura del Gobierno de México (@GobiernoMX)

• «El galardonado fue el escritor mixteco Carlos Dámaso España (Kalu Tatyisavi).
• »La obra Tyi niin iyo (Porque el silencio) será galardonada por su gran sentido metafórico desde la lengua.
• »La premiación se realizará posterior a la FILO para contar con la presencia del ganador.

»Los premios literarios nacionales que otorga el Instituto Nacional de Bellas Artes y Literatura (INBAL) y la Feria Internacional del Libro de Oaxaca (FILO) (@FILOaxaca) 2019 se abrieron para reconocer la diversidad lingüística del país y será Carlos Dámaso España (Kalu Tatyisavi), el escritor mixteco quien recibirá, en su primera edición, el Premio de Bellas Artes de Literatura en Lenguas Indígenas 2019 por su libro Tyi niin iyo (Porque el silencio).

»Como parte de la política de reconocimiento e igualdad, el INBAL, conjuntamente con la Dirección General de Culturas Populares, Indígenas y Urbanas; Fondo Ventura, AC, y la FILO invitaron a las y los escritores para participar en este nuevo Premio que coincide con el Año Internacional de las Lenguas Indígenas promovido por la Organización de las Naciones Unidas.

»Son los propios hablantes del Tu'un savi (Palabra de la lluvia) quienes le dan el valor a una lengua milenaria que requiere estar “siempre en movimiento”, aseveró el escritor mixteco Kalu Tatyisavi.

»“Nos corresponde a nosotros darle respiración, esto lo he intentado dando clases durante más de una década y con publicaciones en todos los géneros literarios; nos corresponde a nosotros hacer el ‘salto’ y, por supuesto, actuar para su revitalización”, afirmó, quien como profesor ha buscado preservarla a lo largo de más de una década.

»El ganador de este inédito Premio aseguró que México es el país con más lenguas, culturas y poblaciones originarias en América Latina y, por ello, consideró que se debe hablar de plurinacionalidad y no de “multiculturalismo, interculturalidad o comunitarismo, pues es más colonialismo”.

»Señaló que no tuvo inspiración para escribir su poemario, sino fue la necesidad de buscar otra historia, pues él habla “desde la terrible marginación social, de escudriñar la falta de conciencia de los hablantes de su posibilidad; es decir, se busca la contrahistoria y la antihistoria. La realidad se puede superar mediante la ficción y así quizá tenga el poder de la alteridad”. Kalu Tatyisavi también estableció la diferencia entre el término originario y el indígena, pues para el autor es importante reconocer que las lenguas y culturas originarias tienen su propia denominación, la cual no puede ser asignada desde un cubículo o escritorio.

»“Hay una diferencia fundamental entre el término originario y el indígena, el primero es la posibilidad, el origen desde aquí. Lo indígena es denominación del que desconoce y hace su trabajo desde el cubículo y el escritorio. Al repetirla, hemos sido parte de esta conmiseración. ¿Las lenguas y las culturas originarias no tienen su propio nombre? Aquí está el camino fuera de la banalidad y la superficialidad. Mi cultura se llama Ñuu Savi (‘País de la lluvia’), desde esta posibilidad se puede dar el siguiente paso con la vista un poco más allá”.

»Poemario escrito con versatilidad prosística y lírica

»Este Premio que otorgan el INBAL y la FILO, se suma al fuerte impulso que la Secretaría de Cultura ha dado al reconocimiento de los derechos lingüísticos en el país.

»El texto escrito en mixteco y español fue distinguido por su “originalidad en el juego de recursos estéticos, como la musicalidad y gran sentido metafórico desde la lengua, sin perder estos recursos en la traducción al español”, de acuerdo con la dictaminación que realizó el jurado que conformaron las Yásnaya Elena Aguilar Gil y Patricia Celerina Sánchez Santiago y el poeta Martín Tonalmeyotl.

»La entrega del Premio Nacional de Literatura en Lenguas Indígenas, se llevará a cabo posterior a la FILO, en fecha por definir para contar con la presencia del autor, quien no pudo asistir a la 39 FILO por cuestiones de salud.

»Kalu Tatyisavi, poeta narrador y ensayista

»Kalu Tatyisavi nació el 4 de noviembre de 1960 en Tlaxiaco, Oaxaca. Es narrador, poeta, ensayista, crítico, guionista, profesor, conferencista y tallerista de literatura en español y tu'un savi (mixteco), tanto en México como en el extranjero. Estudió la licenciatura en Filosofía e historia de las ideas en la Universidad Autónoma de la Ciudad de México (UACM) y la maestría en Letras latinoamericanas en la Universidad Nacional Autónoma de México (UNAM).

»En el año 2000 ganó el Premio Nezahualcóyotl de Literatura en Lenguas Indígenas por Jornada en la lluvia (firmada como Karlos Tachisavi), y en 2012 por Tzin Tzun Tzan (El disparo de tres flechas). En 2012 obtuvo el Premio de Cuento Puebla.

»Es integrante del Sistema Nacional de Creadores de Arte (SNCA) desde 2012. Entre sus libros de poemas destacan Kuun Nuvi Savi (Jornada en la lluvia); Savi Iya Kuaa (Lluvia nocturna); Iyo jika Savi (Exilio de la lluvia) y Tzin tzun tzan (Vuelo del colibrí).

»Es autor igualmente de los libros Kuiya Uvi Ve’i: 1521 (cuentos); la novela Viko: Savi-Tatyi-Yu’va-Ka’ni (Fiesta de la lluvia-Viento-hielo-calor) y la obra dramática Ntia’an Ta’vi Ñuu Savi (Ñuu Savi nonato)».

«La gramática se manifiesta como una vía extraordinaria de formalización de la ideología en sus diversas facetas y enfoques»

Alfonso Zamorano Aguilar
«La obra gramatical como fuente de ideologías en historiografía de la lingüística: el nivel intralingüístico»
Tonos Digital, n.º 36 (2019)

Tonos Digital. Revista Electrónica de Estudios Filológicos | Universidad de Murcia (@UMU) | Murcia | ESPAÑA

Se incluye a continuación un extracto seleccionado de las páginas 1 y 18 a 21 de la publicación en PDF, correspondiente a los apartados de los títulos que se verán. Las referencias pueden consultarse en la ubicación original.

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«Resumen

»El presente artículo aborda las relaciones entre gramática e ideología. Esta se puede abordar desde un nivel intralingüístico (doctrina teórica) o extralingüístico (claves socio-histórico-culturales). El objeto específico de este trabajo es el nivel intralingüístico. Para ello, se emplea como marco metodológico la historiografía lingüística interna y externa (en la línea de Brekle 1986) y la teoría comunicativa. Se aplica al Tratado elemental de la lengua castellana (1915) de Rufino Blanco y Sánchez, intelectual y pedagogo de importancia en la España de principios del siglo XX.

»Se concluye que, a pesar de su ideología extralingüística de tipo católico y conservador, se muestra innovador o, al menos, ecléctico en materia científica y lingüística. Para este fin, se analiza tanto su programa teórico gramatical como sus fuentes o canon explícito.

» El contexto

»El contexto en el que se publica el Tratado de Blanco condiciona, en parte, la ideología del autor en su nivel intralingüístico. Nos encontramos en el reinado de Alfonso XIII (1902-1923), caracterizado, en palabras de Seco Serrano (1992: 48), por “el estirón demográfico; el progreso económico; el esplendor literario y artístico”.

»En el terreno internacional el Tratado será espectador de la I Guerra Mundial y la crisis de 1917, mientras que en España asistimos a un ambiente regeneracionista, de monarquía liberal y turnismo de los partidos conservador y liberal. Esta tensión entre el conservadurismo y el liberalismo marca el ambiente ideológico de la España de principios del siglo XX, cuyo reflejo se muestra en el terreno de la enseñanza en general y de la gramática en particular en un pensamiento dividido: frente al humanismo católico y conservador, el reformismo e institucionismo pedagógico:

»”[...] el imperativo regeneracionista cultural de la época, la estatalización creciente de las instituciones públicas y/o la llegada de las masas al protagonismo de la historia, conducen a la organización del Ministerio de Instrucción Pública y Bellas Artes, que inicialmente no era más que un conjunto de oficinas administrativas con sede en Madrid y en provincias, encargadas de la tramitación de los asuntos concernientes a la enseñanza en todos sus grados” (Delgado Criado 1994: 526).

»La ideología educativa, en materia de política legislativa, estará condicionada por la Ley Moyano (1857), vigente durante 40 años, que permitía la enseñanza del latín y el español en una misma materia. Esta situación se rompe con la escisión de esta materia en dos asignaturas diferentes mediante el RD de 17 de agosto de 1901 que organiza los institutos generales y técnicos (Ministerio de Educación y Ciencia 1982: III, 123-156) y, después, el RD de 6 de septiembre de 1903 que modifica el plan de estudios generales para la obtención del grado de bachiller (Ministerio de Educación y Ciencia 1982: III, 179-182).

»El tradicional carácter propedéutico del latín (que ya observa el propio Nebrija en su conocido prólogo a su Gramática de 1492) deja paso a una enseñanza de la lengua clásica que permita el “perfeccionamiento de nuestra propia lengua” (Martínez Navarro, 1996: 25). Sin duda, estos aspectos son, y de forma específica en el Tratado de Blanco, definidores de su doctrina teórica, formando parte de los gramáticos de orientación conservadora (al igual que Ezequiel Solana, cf. Zamorano Aguilar, 2013), frente a otros, como Montoliu (cf. ibídem), que encarnan el enfoque innovador y aperturista.

»No obstante, como intentaremos demostrar en este artículo, en una escala de conservadurismo-reformismo (bien definida en Solana-Montoliu), Rufino Blanco se situaría en una posición intermedia, aunque más cercana al polo conservador.

»Síntesis y conclusiones

»El objetivo de esta investigación ha sido el estudio de la ideología en el nivel interlingüístico en el Tratado elemental de la lengua castellana (1915) de Rufino Blanco y Sánchez (1861-1936). Partiendo del concepto de “ideología” de Dijk (1998), que ya fue empleado en Calero (2010), hemos redefinido y adaptado al análisis gramaticográfico dicho concepto y lo hemos entendido como los índices o marcas de pensamiento compartido o de creencias diversas, que en el caso de la gramática se concretan en dos niveles; uno, intralingüístico, que hace referencia a representaciones teóricas o de doctrina científica; otro, extralingüístico, que guarda relación con creencias o representaciones de índole social, política, filosófica, religiosa, histórica o cultural. El primero de los niveles ha sido el objeto específico de este trabajo.

»Para este estudio hemos partido de un marco metodológico doble; por un lado, la historiografía lingüística interna y externa, en la línea de Brekle (1986); por otro, la teoría comunicativa en la formulación clásica de Jakobson (1983 [1958]) y que hemos aplicado en diversas investigaciones de nuestra autoría (cf. Zamorano Aguilar, en Bibliografía). La aplicación de esta teoría comunicativa al concepto de “ideología” con el que trabajamos, así como la fuente de datos que investigamos (el Tratado de Blanco de 1915) arroja el planteamiento base que hemos presentado en la Tabla 1 (cf. supra, apartado 2). Los seis elementos comunicativos, aplicados al Tratado de Blanco, permiten establecer las siguientes conclusiones con relación a la ideología en el nivel intralingüístico:

»a) contexto: el reinado de Alfonso XIII experimenta en el terreno estrictamente gramatical el paso de la enseñanza del español como materia propedéutica para el aprendizaje del latín a una enseñanza de esta lengua clásica como vía de perfeccionamiento de la propia lengua española.

»b) emisor: Rufino Blanco y Sánchez fue un profesor representante, junto con otros destacados pensadores, de la pedagogía de orientación cristiano-católica y conservadora. Intelectualmente activo y culto, Blanco se muestra reformador en materia de ideología teórica. Conviene indicar que Blanco resulta menos innovador en materia de ideología socio-histórico-cultural (nivel extralingüístico), aunque este nivel no ha sido objeto de este trabajo; sin embargo, resulta interesante indicarlo para mostrar la complejidad del estudio historiográfico, también desde el punto de vista ideológico, de la necesidad de aplicar los instrumentos metodológicos actuales y que hemos reclamado al inicio de esta investigación.

»c) receptor: la producción lingüística y gramatical de Blanco es muy vasta y abarca todos los niveles de la educación en la España de principios del siglo XX. El Tratado de 1915 está destinado al alumnado de bachillerato y de las Escuelas Normales. Su obra fue no solo bien recibida sino prestigiada (consciente o inconscientemente) si tenemos en cuenta los galardones que recibió y el favor de la institución académica. Su situación ecléctica en materia teórica le permitió (1) contar con la aprobación de la RAE, (2) ser fiel a sus lecturas y reflexión doctrinal y (3) proceder a la transposición didáctica necesaria para el desarrollo de los contenidos. Sin duda, tres actividades de difícil conjunción, pero bien resueltas en la obra de Blanco.

»d) canal: el Tratado es un texto gramatical de corte pedagógico-didáctico. Este formato permite el desarrollo de ideología teórica tanto en la portada (fiel reflejo de esa innovación en materia de ideología teórica, mediante la inclusión de la lexigrafía no como parte de contenido morfológico sino como receptora de contenidos semánticos), como en el prólogo, de autor intratextual subjetivo, receptor de argumentos formales y conceptuales que abundan en la fotografía ideológica que hemos investigado en el nivel intralingüístico. La atención a la historia de la lengua, la inclusión de materia científica innovadora en lingüística, el planteamiento filológico y tradicionalista, la gradación de la doctrina, el canon teórico explícito utilizado o la defensa de la lengua y literatura nacionales son algunos de los ejes sobre los que se articula el nivel intralingüístico de la ideología de nuestro autor.

»e) código: la denominación del código que Blanco emplea es también un reflejo de su ideología. Conservador e historicista, prefiere la etiqueta de castellano, de amplio, hondo y tradicional debate en nuestra historia gramatical. Se acoge a la denominación académica, pues la RAE no utilizará española para referirse a nuestra lengua hasta la edición de 1924 (32.ª ed.). Sin embargo, culto, formado y actualizado en materia lingüística, Blanco se hace eco, indirectamente, del debate español-castellano, como se demuestra en el empleo vacilante (aunque predomine castellano) de ambos rótulos.

»f) mensaje: el discurso gramatical es el eje más rico para el análisis de la ideología (en el doble nivel apuntado) de nuestro autor. Hemos concretado la plasmación del nivel intralingüístico (ideología teórica) en dos aspectos: (a) la teoría gramatical y(b) el canon explícito. El análisis del Tratado de Blanco, en el marco de su serie textual específica (cf. Zamorano Aguilar, 2017), ha permitido delimitar cuatro etapas en su pensamiento teórico. Algunos aspectos relevantes de la obra de 1915 que analizamos (y que supone el inicio de su tercera etapa de ideología teórica) son: cambio en la sintaxis (desde una sintaxis atomicista o lineal a una sintaxis de jerarquía); concepción filológica e historicista de la disciplina gramatical junto con una visión ya científica y atenta a los nuevos enfoques europeos (por ejemplo, el paso de la prosodia a los estudios fonético-fonológicos); atención a un canon teórico renovador: Benot, Müller o Bréal, como algunas de sus fuentes predilectas; tensión entre innovación (que se muestra en los paratextos) y tradición (reflejada en la macroestructura academicista); finalmente, esa tensión se refleja también en una conceptualización de las categorías atenta a fuentes grecolatinas o hispánicas latinizantes a la vez que se adhiere a fuentes también renovadoras en materia lingüística. La victoria, en muchos casos, de la tradición responde, en parte, a motivaciones de tipo didáctico-pedagógico.

»El estudio del canon explícito del autor ha revelado la presencia de un conjunto amplio de fuentes, a la vez que variado, aunque con ciertas constantes o textos predilectos: se aprecia una preferencia por fuentes coetáneas y un canon técnico y asumido por el autor.

»Asimismo, se puede caracterizar su canon general como hispánico, autóctono o nacional, aunque con brotes de aperturismo europeo (fuentes alemanas o francesas, fundamentalmente). La distribución de estas fuentes en función de la parte de la gramática en que se ubican revela, como ya hemos indicado, ese afán científico que parece guiar el Tratado de Blanco, de ahí que el prólogo sea un lugar idóneo para la recogida de lo que hoy denominamos “Referencias bibliográficas” de un trabajo. Las fuentes, en líneas generales, son seleccionadas con sentido crítico y conocimiento de la materia.

»En definitiva, hemos intentado mostrar cómo la ideología (en su nivel teórico en este trabajo) encuentra en la obra gramatical un canal idóneo para que el emisor (en este caso Blanco) ofrezca a sus receptores (alumnos/as) unas creencias y una representación no solo del mundo sino de la materia gramatical que es fiel reflejo de una de las tensiones que vivía la España de principios del siglo XX. La gramática, lejos de ser una materia desligada de su contexto, se manifiesta como una vía extraordinaria de formalización de la ideología en sus diversas facetas y enfoques.

»En sucesivos trabajos profundizaremos en la ideología teórica de otros autores esenciales de la construcción del pensamiento gramatical hispánico. Asimismo, abordaremos el nivel de la ideología socio-histórico-cultural tanto en Blanco como en otros tratadistas del XX, como reflejo de un clima de opinión y un contexto histórico del que no puede escapar el texto gramatical, como le sucede a cualquier producto científico o cultural».

«Bibliophile bytes. During the @neevlitfest many things were discussed deeply, like for children discover boundaries through literature; the changing reading patterns in a digital world... The questions on the future of Indian literature came up repeatedly»

Bindu Gopal Rao
The Hindu (@the_hindu)

«The third edition of the Neev Literature Festival (@neevlitfest) closed successfully, with a host of book launches, workshops, a curated book exhibition and fun activities ensuring that there is much hope for children’s literature in the country.

»The bright yellow rimmed spectacles next to the hashtag neevlitfest19 welcomed me to the Yemlur campus of Neev Academy for the two-day literature festival for children. Organised by Neev Academy, the event was a huge success that had 2000 plus children, 67 authors, illustrators and librarians from across the country and the world, parents and educators in attendance. With a motley set of events spanning book launches, literature conversations, storytelling sessions, book readings, workshops for children, teachers/librarians and parents, the two days were filled with all things literature.

»Speaking on the event, Kavita Gupta Sabharwal, Co-founder of Neev Literature Festival said, “this year we changed the programme from how authors work to the issues that matter in children's reading. Over the two days, many things were discussed deeply, like how to think about your own child’s reading and how to not fall into the zone of least resistance. Listening to so many speakers tell us that reading is paramount, but don’t control what your child reads. For children discover boundaries through literature. The changing reading patterns in a digital world. The questions on the future of Indian literature came up repeatedly as well, including with Devdutt Pattanaik, who shared in his keynote ‘Indian stories are wonderful because they have many layers.” Authors Paro Anand and Roopa Pai launched their books Being Gandhi' and 'From Leeches To Slug Glue' respectively.

»The panel discussions had interesting topics like The Power of Language – Shrinking expression, Local Books Going Global and revival of storytelling among others. Speaking on a session of Revival of Story Telling, Jeeva Raghunath, Storyteller & Author said, “the need of the hour is that families must involve in quality time sharing stories which is a strong bonding tool. No matter how technology develops, live connection is the best. Plus let’s not leave aside stories from other cultures as now the world can be enclosed in a fist.” Likewise in the session, ‘Local Books Going Global’, Shobha Viswanath, Author & Publisher Karadi Tales added, “there are two ways a book goes global. When children’s books published in India capture the imagination of foreign publishers who then want to make the book available to the children of their country in their language by translating them and when foreign distributors like an Indian publisher’s list and think it is worthy and commercially viable to distribute them in the countries where they trade”».

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Foro «La edición en español». XVI Congreso de la @ASALEinforma (Asociación de Academias de la Lengua Española), Sevilla (España), 2019

Academia Española de la Lengua (@RAEinforma)

El director de la RAE y presidente de la ASALE (@ASALEinforma), Santiago Muñoz Machado, conduce el foro «La edición en español» en el XVI Congreso de la ASALE. Se celebra en el teatro de la Fundación Cajasol (@Cajasol) el martes 5 de noviembre a las 17 h.

Participantes:

Miguel Albero (Agencia Española de Cooperación Internacional para el Desarrollo, AECID) (@AECID_es).

Antonio M.ª Ávila (Federación de Gremios de Editores de España, FGEE) (@FGEEenlinea).

Jesús Badenes (Grupo Planeta. España) (@Planetadelibros).

Nuria Cabutí (Penguin Random House. España) (@LitRandomHouse).

Adolfo Castañón (@avecesprosa) (Academia Mexicana de la Lengua) (@AMLengua).

Alejandro Katz (Katz Editores. Argentina) (@KatzEditores).

Abelardo Linares (Renacimiento. España) (@RENACIMIENTOED).

Book stores – a national treasure / Las librerías: un tesoro nacional. «More Brits buy print books», research from Mintel

Mintel Group (@mintelnews)
«A good read for book lovers: More Brits buy print books»

«The latest research from Mintel highlights the nation’s love of the physical book, as the number of Brits buying a print book increased from 51 % in 2018* to 56 % in 2019**.

»Overall, the top three reasons Brits are buying a book include:

»• familiarity with an author (43 %);

»• because it was displayed in a shop (26 %); and

»• a recommendation from a family/friend (25 %)

»One in ten (9 %) has bought a book because it won or was nominated for an award.

»While print book buying is on the rise, the percentage of people buying e-books (22 %) and audiobooks (8 %) remains static. According to Mintel research, the main reason people are not buying e-books is because they do not enjoy reading on devices (45 %). Overall, the number of Brits buying a book of any kind increased from 60 % in 2018 to 65 % in 2019. [...]

»Book stores – a national treasure

»Capturing a special place in the nation’s heart, according to Mintel research, more than three quarters (76 %) of print book buyers think it is important to support independent bookstores, while 73 % think it is important to support chain bookstores. Almost half (46 %) of print book buyers have bought from an independent bookstore in the last 12 months, rising to 68 % of 25-34 year olds. Some 56 % of print book buyers believe that independent bookstores are better for finding hidden gems than chains.

»But while Brits love their book stores, over six in ten (62 %) believe Amazon is the easiest way to buy a print book.

»“Overall, 2018 was a positive year for independent bookstores and our research shows that book buyers are especially attached to these retailers. Clearly they have many limitations that larger chains/companies do not have, such as reach and stock. However, the aspect independent shops have always been able to promote is offering something unique. The fact that so many young print book buyers have bought from an independent store is a very positive sign for the future of this market.

»“Book buyers do, however, feel it is important to support both independent and chain bookstores. Given the threat of online retailers, consumers appreciate the necessity of supporting all physical bookstores, including large chains that have the necessary economies of scale to better withstand the challenging marketplace.” Adds Rebecca McGrath, Mintel Senior Media Analyst.

»More digital readers/listeners are using a subscription

»There has been a significant increase in the proportion of digital book readers/listeners using subscriptions in the last year. The percentage of e-book readers who have read an e-book as part of a subscription, such as Amazon Prime, increased from 30 % in 2018 to 43 % in 2019. Meanwhile, the percentage of audiobook listeners who have listened to an audiobook as part of a subscription increased from 37 % in 2018 to 46 % in 2019. Male e-book readers are significantly more likely to read e-books as part of a subscription (51 %), as are people aged 25-34 (65 %)».

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